Квартет № 6 соль мажор, соч. 101 был создан Д. Шостаковичем в 1956 году, впервые был исполнен в Ленинграде 7 октября 1956 года Квартетом имени Бетховена. Музыка этого квартета (особенно в первой и последней частях) связана со сферой образов оратории «Песнь о лесах» – лирические настроения, тонкая игра красок, прозрачность и лёгкость звучания. Седьмой и Восьмой квартеты созданы в 1960 году и впервые исполнены 15 мая и 2 октября того же года Квартетом имени Бетховена. Квартет № 7 фа-диез минор, соч. 108 посвящён памяти Н.В. Шостакович. В строении цикла сказались черты, характерные для позднего стиля Шостаковича: части квартета, объединённые повторением тем, как бы врастают одна в другую. Важный компонент тематизма квартета – мотив-монограмма, построенная на первых буквах имени композитора DSCH (в «музыкальном прочтении» ре – ми-бемоль – до – си); его присутствие придаёт музыке этого сочинения оттенокгрустной сосредоточенности. Квартет № 8 до минор, соч. 110 посвящён памяти жертв фашизма и войны. Общечеловеческая трагедия воплощена в музыке с потрясающей силой и выразительностью. Мотив – монограмма DSCH приобретает в цикле (также «слитном», пронизанном тематическими повторами) особо важное значение: здесь он звучит как «авторское слово», как скорбные раздумья умудрённого жизнью человека. На нём построено полифоническое развитие первой и пятой частей, обрамляющих квартет. В музыкальную ткань вплетены темы-воспоминания из более ранних сочинений Шостаковича (Первой симфонии, фортепианного трио, оперы «Катерина Измайлова»). Квартет имени Танеева впервые выступил в Малом зале Ленинградской консерватории в 1946 году, когда его участники были студентами второго курса. Талантливый ансамбль работал много и увлеченно, и вскоре его искусство получило высокую оценку музыкатов и публики. В 1963 году ему присвоено имя С.И. Танеева.

Д. ШОСТАКОВИЧ. Квартеты для двух скрипок, альта и виолончели № 6, 7, 8

SUCD 11 00309

1991, дата записи: 1975, 1978

Д. ШОСТАКОВИЧ: Квартеты для двух скрипок, альта и виолончели № 1, 4, 5

SUCD 11 00308

1991, дата записи: 1972, 1978

Камерную музыку Дмитрий Шостакович писал в течение всей своей жизни. Им создано пятнадцать квартетов, фортепианные трио и квинтет, сонаты для скрипки, виолончели и альта с фортепиано. Квартет № 1 до мажор, соч. 49 написан в 1938 году и впервые исполнен в Ленинграде Квартетом имени Глазунова 10 октября того же года. Это сочинение пронизано радостным, безмятежным настроением. Части его кратки, фактура прозрачна. Это своеобразная «проба пера» в квартетном жанре, сделанная с удивительным мастерством и изяществом. Квартет № 4 ре мажор, соч. 83 возник в 1949 году. Первое его исполнение состоялось 3 октября 1953 года в Москве (Квартет имени Бетховена). Он не содержит драматических конфликтов. Его образный строй – это тонкое сопоставление оттенков лирических настроений. Квартет № 5 си-бемоль мажор, соч. 92, написанный в 1951 году, посвящен Квартету имени Бетховена и им же исполнен впервые 13 ноября 1953 года в Москве. Этот квартет создан в непосредственной близости к Десятой симфонии – одному из наиболее сложных и глубоких сочинений Д. Шостаковича. Начиная с этого времени в музыкальную ткань его произведений проникает мотив-монограмма, построенная на первых буквах имени композитора (DSCH в «музыкальном прочтении» – ре – ми-бемоль – до – си). В Пятом квартете этот «лейтмотив» звучит в начале первой части и пронизывает интонационную сферу финала. Квартет имени Танеева впервые выступил в Малом зале Ленинградской консерватории зимой 1946 года. Его участники (тогда еще студенты второго курса) работали много и увлеченно, играли не только любимых ими классиков (Бетховена, Чайковского, Танеева), но и многие новые сочинения ленинградских композиторов. В 1963 году Квартету присвоено имя С.И. Танеева. «…Квартет имени С.И. Танеева обладает высоким художественным мастерством. Его без колебаний можно включить в число лучших ансамблей Советского Союза» (книга «Мастера советского камерного ансамбля»).

Д. ШОСТАКОВИЧ: Квартеты для двух скрипок, альта и виолончели № 1, 4, 5

SUCD 11 00308

1991, дата записи: 1972, 1978

Д. ШОСТАКОВИЧ: Квартеты для двух скрипок, альта и виолончели № 1, 4, 5

SUCD 11 00308

1991, дата записи: 1972, 1978

Владимир КУРЛИН (гобой)

SUCD 11 00305

1991, дата записи: 1985, 1986

Заслуженный артист РСФСР и заслуженный деятель искусств РСФСР гобоист В.М. Курлин (1933-1989 гг.) получил международное признание: на конкурсе исполнителей на духовых инструментах имени А. Рейха в Праге в 1953 году завоевал первое место, а на конкурсе в Вене в 1959 году стал лауреатом. В течение четверти века Курлин был неизменным участником квинтета духовых инструментов Ленинградской филармонии. Преподавал в Ленинградской консерватории. В программах его сольных выступлений с Камерным и Симфоническим оркестрами Ленинграда – не только традиционные репертуарные сочинения, как представленный на диске Концерт для гобоя с оркестром В.А. Моцарта, но и музыка старинных мастеров (Вивальди, Чимарозы, Марчелло, Лойе), советских композиторов (Слонимского, Немана), зарубежных авторов ХХ века (Абсилия, Пуленка). Талант и высокое мастерство гобоиста хранят около двадцати грампластинок с его участием. Предлагаемые немецкие сольные сонаты и фантазия XVIII века записаны в СССР впервые. В ту эпоху одни и те же произведения исполнялись различными инструментами (тот же Концерт Моцарта известен и как флейтовый!), но Соната Маттеса и Фантазия Кребса предназначались специально для гобоя. В отличие от сонат, Фантазия Кребса – одного из любимых учеников И.С. Баха – сопровождается облигатным органом (время её создания не установлено). Малоизвестный ныне Маттес слыл прекрасным гобоистом и композитором в Берлине и Шведте. Опубликованная в 1770 году в сборнике, составленном К.Ф.Э. Бахом. Соната Маттеса – одно из немногих сохранившихся его творений. Соната Телемана предназначалась для скрипки или гобоя с сопровождением виолончели по желанию. Соната, соч. 1 № 8 (1722 г.) Генделя существует в редакции для флейты, была переработана в органный концерт соч. 4 № 5 (1735 г.), Соната К.Ф.Э. Баха (1747 г., Берлин) написана в оригинале для флейты. Король Фридрих II Великий, у которого композитор служил, обладал пристрастием к этому инструменту. А. Епишин.