Side A — 21.13 Sergei Rachmaninoff 1 VARIATIONS ON A THEME OF CHOPIN, Op. 22 ... 21.13 Side В — 17.30 Sergei Rachmaninoff 1 ÉTUDE-TABLEAU IN F-SHARP MINOR, Op. 39 No. 3 ..........03.11 2 ÉTUDE-TABLEAU IN E-FLAT MINOR, Op. 39 No. 5 ..........05.01 3 MOMENT MUSICALE IN В MINOR, Op. 16 No. 3 ..........04.54 4 PRELUDE IN C-SHARP MINOR, Op. 3 No. 2................... ..........04.33 Peter Dmitriev, piano Recorded in 2010. Mastering: Alexander Volkov, Maxim Pilipov Release editor - Pavel Shulman Project coordinator - Ekaterina Shcherbakova Proofreader - Olga Paranicheva Design - Ildar Kryukov

Вокально-инструментальный ансамбль "Соёл Эрдэнэ"

MEL CO 1748

1981, дата записи: 1980

1 Песня о моём счастье Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Дэмчигдоржийн Галсанбат - Лувсангийн Дагвадорж) 02:42 2 Лирическая песня Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Зундуин Зундарь - Жамцын Ёндонсамбуу) 03:25 3 Широкий простор Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Самбын Гончиксумла - Жамсрангийн Лодой) 03:08 4 Лебедь Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Зундуин Хангал - Гомбожавын Жигжидсурэн) 02:50 5 Памятник пограничнику Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Аюурзан Батдэлгэр - Балганы Батжаргал) 05:01 6 Споём вдвоём Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Дашзэвэгийн Жаргалсайхан - Бадарчийн Тумурхуу) 03:44 7 Ожидание Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Дашзэвэгийн Жаргалсайхан - Шагдарын Дулмаа) 04:29 8 Для добрых дел Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Дэмчигдоржийн Галсанбат - Цэндийн Бүдханд) 04:42 9 Она нас любила Дулмаагийн Ганхуяг, Буурангийн Нандинцэцэг, Соёл Эрдэнэ (Самбуугийн Мааяа - Пунцагийн Бадарч) 04:23 винил С90-15961-2

Традиционная музыка Бурунди

MEL CO 1747

1987, дата записи: 1987

1 Мбанзабугабо Батагоие, Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 05:14 2 Хелена ванже Мижуриро Матиас, Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 03:03 3 Синдиримба Нтахомкирие Меркиор, Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 03:02 4 Духакагуа Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 04:10 5 Умве Кира Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 03:07 6 Намаюги Оркестр традиционной музыки Министерства культуры и спорта Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 04:03 7 Аказехе Национальный танцевальный ансамбль Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 02:23 8 Гухоза умуана Национальный танцевальный ансамбль Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 04:58 9 Каенгайенге Национальный танцевальный ансамбль Бурунди (Музыка народная - Слова народные) 03:20 10 Хозумуана Нкорока Проте (Музыка народная - Слова народные) 03:29 11 Ингома Ансамбль барабанщиков "Абатимба" (Музыка народная - Слова народные) 06:15 винил С80 26393 005

Ансамбль "Амабано" (Бурунди). «Говорящий попугай»

MEL LP 0139

2026, дата записи: 1987

Сторона А 1. Амабано 7.27 2. Иду, иду 4.56 3. Говорящий попугай 7.49 Сторона В 1. До свидания 3.39 2. Добро пожаловать 3.41 3. Мунзанире 6.21 4. О, Бурунди 6.46 Музыка участников ансамбля «Амабано» Слова: Щантал Нибизи (А2) Горете Хабонимана (В1) Африканова (ВЗ) Чанжо Амиси (В4) Запись 1987 года Редактор — Борис Тихомиров Художник — В. Кузьмин Звукорежиссер — Леонид Должников Ремастеринг (2026 г.) — Елена Барыкина Руководители проекта: Андрей Кричевский, Карина Абрамян Выпускающий редактор — Татьяна Казарновская Дизайн — Григорий Жуков Корректор — Ольга Параничева За этой редкой пластинкой группы из Бурунди — страны, некогда бывшей бельгийской колонией вместе с соседней Руандой и разделяющей с ней проблему этнического противостояния хуту и тутси — охотятся многие коллекционеры африканского рока — и лейблы, специализирующиеся на музыке из этого региона, вроде Analog Africa, с радостью бы ее переиздали. А впервые вышла она в 1987 году на советском государственном лейбле «Мелодия» — и это поразительная история. Молодые музыканты из Бурунди — Африканова (нет, это не русская фамилия, это псевдоним Antoine Marie Rugerinyange) и Ники Дэйв (David Nikiza) — начали играть рок на заре 1970-х. Во время очередного госпереворота их выслали из Бурунди, и после странствий по соседним странам они оказались в Кении, где собрали группу при захудалом ночном клубе в Найроби. К 1977 году их коллектив, уже под названием Afro Kids, записал целый альбом, в котором приемы психоделического рока соединялись с ритмами конголезской румбы и американского фанка. Хотя эта запись так и не вышла официально, группа приобрела большую популярность в Бурунди и соседней Руанде. Об их успехе узнали и тогдашние власти Бурунди — и решили использовать его для рекламы политических перемен. Государственное радио Бурунди пригласило Африканову и Ники Дэйва вернуться на родину и создать рок-группу при радиостанции, что они и сделали, сперва назвав ее The Explorers, а затем — Amabano. Их музыка, в которой смешивались американские тренды и африканские традиции, а песни исполнялись на разных африканских языках, сначала стала популярной в Бурунди, а затем получила признание и в Европе: в 1980 году они получили гран-при на конкурсе африканских групп, организованном Радио Нидерландов. Несмотря на то, что Amabano на несколько лет стали самым популярным ансамблем в Бурунди и постоянно гастролировали, записывать пластинки дома они не могли: в измученной переворотами и гражданскими войнами стране не было студии с оборудованием достаточно высокого уровня. Довольно случайно, благодаря личному знакомству и хорошим отношениям одного из министров Бурунди с советским послом, в тогдашнюю столицу Бужумбура приехала выездная группа звукорежиссеров «Мелодии» и записала серию песен Amabano. Альбом сводили и украшали дополнительными эффектами (например, львиным рёвом и монологом того самого говорящего попугая — на русском!) уже в Москве, на Всесоюзной студии грамзаписи. Редактором пластинки, которую назвали «Говорящий попугай», был композитор, электронщик и этномузыколог Борис Тихомиров. Судьба распорядилась так, что эта пластинка стала единственным релизом Amabano, вышедшим приличным тиражом (в несколько тысяч экземпляров), но только на территории СССР — и сами музыканты о нем так и не узнали. Впрочем, один экземпляр был отправлен советской стороной на государственное радио Бурунди. Но в том же 1987 году столкновения между хуту и тутси в Бурунди и Руанде вспыхнули с новой силой — начались волны этнических чисток, и всем стало уже не до песен и танцев. Африканове и Ники Дэйву вновь пришлось покинуть родину. Группа распалась. Сейчас музыку Amabano, ненадолго объединившую жителей Бурунди и Руанды вне зависимости от их этнической принадлежности и политических взглядов, начинают заново открывать. Денис Бояринов Винил 1987 года С60 26407 009 Цифровое издание MEL CO 1653

Джордж Гершвин, Сэмюэл Барбер

MEL CO 1749

1960, дата записи: 1960

1 Рапсодия в стиле блюз Александр Цфасман, Геннадий Рождественский, Государственный симфонический оркестр СССР (Джордж Гершвин) 15:54 2 Увертюра к комедии "Школа злословия", соч. 5 Константин Иванов, Государственный симфонический оркестр СССР (Сэмюэл Барбер) 08:24 3 Адажио для струнного оркестра, соч. 11а Константин Иванов, Государственный симфонический оркестр СССР (Сэмюэл Барбер) 06:36 винил С—6581-2

Песня о любви / На тот большак

MEL CO 1771

2026, дата записи: 2026

1 Песня о любви / На тот большак (Сингл) Валентина Левко, Екатерина Лукаш, Гайк Казазян, Сергей Полтавский, Юрий Лоевский, Наталия Шамеева, Игорь Фёдоров, Пётр Главатских, Фёдор Безносиков (Марк Фрадкин, Валерий Кикта - Николай Доризо) 04:53 К 100-летию легенды Большого театра Валентины Левко Росконцерт и «Фирма Мелодия» представляют новую запись «Песни о любви» Марка Фрадкина на стихи Николая Доризо — хита, который уже не одно поколение знает и любит по первым словам «На тот большак, на перекресток». Новую интерпретацию исполняет звезда Мариинского театра Екатерина Лукаш в сопровождении ансамбля выдающихся классических музыкантов. В музыкальную ткань уникальной записи также вплетен голос и самой Валентины Левко. «Песня о любви» впервые прозвучала в фильме Юрия Егорова «Простая история», вышедшем в 1960 году с Нонной Мордюковой и Михаилом Ульяновым в главных ролях. Всенародно известной песней она стала благодаря Валентине Левко, которой было предложено стать первой исполнительницей. Именно ее голос сделал «На тот большак» одной из самых узнаваемых песен советского кино. После выхода фильма песню стали петь повсеместно, она постоянно звучала по радио, позднее к ней обращались многие другие известные исполнители, появлялись самые разные трактовки. Однако уже более полувека исполнение Валентины Левко по-прежнему воспринимается как эталон и стало частью золотого фонда отечественной музыкальной культуры. История «Песни о любви» начиналась с выразительной и запоминающейся мелодии Марка Фрадкина. Когда композитору и режиссеру понадобились стихи, к работе пригласили Николая Доризо. Поэт долго расспрашивал Егорова о сюжете и главной героине, пытаясь понять, о какой именно любви должна быть написана песня. Режиссер подробно пересказывал ему историю фильма, разбирал отдельные сцены и в какой-то момент произнес фразу, которая неожиданно стала ключом к будущему тексту: «А как жить без любви?». Доризо ухватился за эту реплику и превратил ее в главный эмоциональный импульс песни. Так вокруг простой, но пронзительной мысли родился текст, который идеально совпал с прекрасной мелодией Фрадкина. Для исполнения песни было решено пригласить оперную певицу: и не только потому, что в те времена это было принято, а и с концептуальной целью, поскольку песне требовалось придать подлинный масштаб и глубину. В то же время режиссер фильма просил Валентину Левко исполнить ее максимально просто, без подчеркнутой оперной выразительности: он объяснял это тем, что фильм предназначался широкой аудитории. Левко гениально справилась с этой задачей, но сама не была полностью удовлетворена этой записью. Вскоре певица вернулась к песне и переписала ее — драматичнее, с тем настоящим посылом эмоционального высказывания, который был свойственен ее большому оперному дарованию, но сохранив при этом душевность, сердечность. Именно эта запись и полюбилась слушателям. Сегодня история песни продолжается уже с участием выдающихся исполнителей XXI века. Новая запись создавалась как музыкальный трибьют — в ней встречаются представители разных поколений российской академической сцены. Новый голос «Песни о любви» — меццо-сопрано Екатерина Лукаш, солистка Мариинского театра и МАМТ имени Станиславского и Немировича-Данченко. Ей аккомпанирует ансамбль, собранный специально для этой записи. В него вошли музыканты, каждый из которых является признанным мастером: народный артист России, виолончелист Юрий Лоевский, ученик Мстислава Ростроповича и в разное время первая виолончель оркестров Светланова, Гергиева, Спивакова; заслуженная артистка России, арфистка и профессор Гнесинской академии Наталия Шамеева; скрипач, лауреат конкурса имени Чайковского Гайк Казазян; лауреат «Золотой маски», перкуссионист и мультиинструменталист Пётр Главатских; альтист, лауреат Международного конкурса альтистов Юрия Башмета Сергей Полтавский; кларнетист, лауреат международных конкурсов Игорь Фёдоров. За дирижерским пультом — музыкальный руководитель и главный дирижер театра «Новая опера» имени Е.В. Колобова Фёдор Безносиков. Безусловно, участие в записи Юрия Лоевского и Наталии Шамеевой имеет особое значение. Если молодое поколение открывает для себя Валентину Левко как великую певицу по записям, то Юрий Григорьевич и Наталья Хамидовна хорошо знали Валентину Левко лично, много лет работали вместе с ней в Большом театре. Так, в одной записи встречаются несколько поколений музыкантов. Еще одна история — новая аранжировка маститого композитора Валерия Кикты, который долгие годы общался и дружил с Валентиной Левко, посвятил ей несколько замечательных романсов. Вместо традиционного решения партитуры с роялем как основой звучания, Валерий Григорьевич предложил ввести арфу, создав для камерного состава необычную музыкальную палитру. В ней нет стремления к внешней эффектности. Напротив, звучание строится на тонких тембровых сочетаниях, прозрачности и взаимодействии инструментов. Арфа, струнные, кларнет, вибрафон и кротали создают музыкальное пространство, в котором знакомая мелодия воспринимается одновременно узнаваемо и совершенно по-новому. Главный сюрприз аранжировки появляется еще до того, как начинает петь Екатерина Лукаш. В самом начале записи звучит голос самой Валентины Левко — вокализ, взятый из оригинальной музыки к фильму «Простая история». И это не просто цитата из прошлого, это художественный мост между двумя записями, двумя эпохами и двумя певицами. Контрапунктом этому вокализу становится звучание альта. И в этом также есть символизм. Валентина Николаевна начинала свой профессиональный путь как альтистка, что оказало существенное влияние на ее последующую вокальную манеру, тембровое мышление и технику. Запись была осуществлена в Прокофьевском зале Российского национального музея музыки при поддержке Росконцерта и Минкультуры России, авторы идеи — куратор музея памяти Валентины Левко, музыковед Сергей Буланов и внучка певицы, Валентина Семанова-Левко. Одновременно с записью также состоялись съемки клипа. Визуальное решение разработала известный кинорежиссер Ангелина Никонова. Премьера клипа на цифровых платформах запланирована на осень 2026 года. Трибьют к юбилею Валентины Левко — возвращение слушателям не просто песни, а целой культурной памяти. Голос незабываемой певицы, однажды прозвучавший в «Простой истории» и сделавший «На тот большак» любимой миллионами песней, встречается с голосом нового поколения. И спустя более полувека песня снова отправляется в путь — на тот самый большак, на перекресток, но уже навстречу новому слушателю.

Оскар Уайльд. Кентервильское привидение (в сокращении)

MEL CO 1707

2026, дата записи: 1991

1 Оскар Уайльд. Чем был бы свет Павел Любимцев (Оскар Уайльд, Ирина Разумовская, Светлана Самострелова) 13:26 2 Как только часы пробили полночь Павел Любимцев (Оскар Уайльд, Ирина Разумовская, Светлана Самострелова) 17:07

Вагиф Мустафа-заде. В ожидании Азизы. Джазовые композиции

MEL CO 1728

2026, дата записи: 1978, 1979

1. В ожидании Азизы 5:14 2. Совсем один 3:02 3. Рига в июне 2:33 4. Мугам 5:05 5. Любимые интонации 2:07 6. Чувство подсказывает 5:59 7. Появление луны 2:20 8. Сила воли 6:25 9. Природа родного края 3:13 10. Настойчивость 5:58 11. Стремление 3:33 12. Словами не скажешь 2:28 13. В саду 2:36 14. Чернобровая 3:16 15. Самый жаркий день в Баку 4:55 16. Концерт No. 2 10:18 17. Опавшие листья 2:05 18. Бемша свинг 4:04 Авторы: Зивар Алиева (11), Тамаз Курашвили (15), Жозеф Косма (17), Телониус Монк (18) Композитор: Вагиф Мустафа-заде (1–10, 12–14, 16) Автор слов: Слова народные (14) Исполнители: Вагиф Мустафа-заде Тамаз Курашвили (1–11, 13, 15, 16, 18) Владимир Болдырев (1, 8, 11, 15, 16, 18) Эльза Мустафа-заде (13, 14) винил С60 12277-80 (2 пластинки) - без трека № 12

Фазиль Искандер. Тоска по дружбе

MEL CO 0679

1987, дата записи: 1986

1. Определение поэзии 0:28 2. Модерн 1:15 3. Неясный звук 1:20 4. Тоска по дружбе 1:21 5. Художники 0:47 6. Библейская басня 1:29 7. Баллада об отречении Джордано 3:10 8. Честолюбие 0:59 9. Германия 1:30 10. Маяковский 1:10 11. Баллада об охоте и зимнем винограде 2:36 12. О матери 2:08 13. Кувшины 1:27 14. На катке 1:17 15. Двое 1:47 16. Свадьба 1:58 17. Цветы 1:19 18. Прощание с осенью 2:03 19. Ушедшей женщины тиранство 1:10 20. Баллада о блаженном цветении 4:04 21. Опасность вина 1:06 22. Отрезвление 1:53 23. Кофейня 1:23 24. Летучая мышь 1:45 25. Ястреб-перепелятник 1:23 Автор: Фазиль Искандер Исполнитель: Фазиль Искандер винил М40 47989 004

С. Н. Бибиков. Древнейший музыкальный комплекс из костей мамонта

MEL CO 1751

1981, дата записи: 1980

1 Пояснение С. Н. Бибикова Сергей Бибиков (Сергей Бибиков) 02:48 2 Звучание костей мамонта по отдельности Сергей Бибиков, Владимир Колокольников (Неизвестный автор - Сергей Бибиков) 03:03 3 Звучание костей мамонта в групповом сочетании Сергей Бибиков, Владимир Колокольников (Неизвестный автор - Сергей Бибиков) 06:13 винил М92-43139-40

ВИА "Пламя". «Кинематограф»

MEL CO 1735

1984, дата записи: 1981-1984

1. Кинематограф 4:55 2. Что-то должно случиться 3:49 3. Слепой дождь 3:46 4. Щеглы 3:36 5. Путеводная звезда 3:31 6. Не поговорили 3:44 7. Красный трамвай 3:59 8. Объявление 2:28 9. Колосок золотой 3:51 10. Спасибо, музыка 4:37 Композиторы: Эдуард Колмановский (1), Юрий Саульский (2, 3, 8), Сергей Березин (4–6, 10), Марк Минков (7), Владимир Шаинский (9) Авторы слов: Юрий Левитанский (1, 6), Леонид Завальнюк (2, 3, 8), Семен Кирсанов (4), Юнна Мориц (5), Анатолий Монастырев (7), Ольга Писаржевская (7), Игорь Шаферан (9), Владимир Соколов (10) Исполнители: Юрий Петерсон (1, 5) ВИА "Пламя" Ирина Шачнева (2, 3, 5, 8) Валерий Белянин (2, 4, 6) Виктор Аникиенко (3, 10) Вячеслав Малежик (6, 7) Альбом был записан в составе: Сергей Березин — лидер группы, композитор Ирина Шачнева — вокал Валерий Белянин — вокал Юрий Петерсон — вокал, саксофон Вячеслав Малежик — вокал, гитара Виктор Аникиенко — вокал, гитара Алексей Шачнев — бас-гитара Александр Колоколов — труба Игорь Никитин — флейта кларнет винил С60 21193 008

Аутогенная тренировка для лиц, злоупотребляющих алкоголем. Сеанс эмоционально-стрессовой психотерапии для желающих бросить курить

MEL LP 0121

2025, дата записи: 1986, 1987

Геннадий Снегирёв. Чембулак

MEL CO 1755

дата записи: 1973

1. Чембулак обиделся 2:09 2. Меня берут на охоту 1:57 3. Чембулак зазнаётся 1:41 4. Чембулак и рысь 1:43 5. Меховые лыжи 2:22 Автор: Геннадий Снегирев Исполнитель: Всеволод Соболев винил Д 00034311-12