В 2018 году исполняется 145 лет со дня рождения Фёдора Ивановича Шаляпина и 80 лет со дня его смерти. Уроженец Казани, сын вятского крестьянина, Фёдор Шаляпин начал свою карьеру в качестве певца церковного хора. Любовь к пению, захватившая его, породила мечту стать профессиональным артистом. Началом своей артистической карьеры сам Шаляпин считал 1889 год, когда он поступил в драматическую труппу В.Б. Серебрякова. В марте 1890 года состоялось его первое сольное выступление в партии Зарецкого в опере «Евгений Онегин» (постановка Казанского общества любителей сценического искусства). В том же году Шаляпин стал участником гастрольной труппы антрепренера С.Я. Семёнова-Самарского, весной 1891 года – малороссийской труппы Г.И. Деркача, позже – гастрольной оперной труппы Р. Ключарёва (1892 г.). Огромную роль в артистической судьбе Шаляпина сыграл Дмитрий Андреевич Усатов. В прошлом певец Большого театра, Усатов не только бесплатно занимался с молодым артистом (в 1892–1894 гг. в Тифлисе), но и поддерживал его материально. В 1894 году Шаляпин переехал в Москву, затем – в Санкт-Петербург, где пел в составе оперной труппы М.В. Лентовского в «Аркадии», а затем в петербургском Панаевском театре. В 1895 году (в 22 года!) он стал артистом императорского Мариинского театра. Известный меценат С.И. Мамонтов, державший в то время оперный театр в Москве, уговорил Шаляпина перейти в его труппу. Несколько лет работы в Русской частной опере Мамонтова, известной своими новаторскими постановками и свободой в поисках выразительных средств, позволили развернуться сценическому таланту Шаляпина и послужили его феноменальному творческому росту. Следующей крупной вехой в жизни Шаляпина стала работа в Императорской русской опере (Большой театр), а после Октябрьской революции – в Мариинском оперном театре в должности художественного руководителя. В 1922 году Шаляпин эмигрировал, уехав из России на продолжительные гастроли (в частности, в США, где его американским импресарио был Сол Юрок). В этот период им было записано свыше 50 пластинок преимущественно с русской музыкой. Шаляпин скончался в Париже в 1938 году и был похоронен на кладбище Батиньоль. В 1984 году его прах был перенесен в Москву на Новодевичье кладбище. Шаляпин вошел в плеяду легендарных певцов, прежде всего, как оперный артист. Играя на оперной сцене, он превращался в скульптора, мастерски вылепливая из поэтического произведения и собственного воображения образы персонажей. Но при этом Шаляпин всегда стремился создать реальные образы своих оперных героев. Его Мефистофель объясняет загадку человека, в душе которого борются светлые и темные силы добродетели и порока. Его Борис Годунов заставляет публику сопереживать и плакать, этот образ получил всеобщее признание, был оживлен талантом Шаляпина и его концепцией оперного реализма. Каждую оперную роль, будь то Сусанин, Мельник или Варяжский гость, Шаляпин приблизил к своему времени, в каждый образ он вдохнул свою живую душу. С детства приобщенный к пению Шаляпин через всю жизнь пронес любовь к русской народной песне, согревающей и душу, и сердце, к церковному пению, соединяющему радость и печаль в жизни русского человека. И исполняя любую песню или романс, он не только наполнял пение чувством максимальной выразительности, но и пробуждал в слушателях образы и чувства из реальной жизни, раскрывающиеся через фантазию и мечту поэта. Фёдор Иванович Шаляпин стал мировой знаменитостью. Необыкновенное везение для маленького курорта Кисловодска заключается в том, что Шаляпин посетил его пять раз, выступая с концертами, спектаклями, а также находясь на лечении и отдыхе. В наше время традиции творческого гения Шаляпина несет коллектив литературно-музыкального музея «Дача Шаляпина», единственного музея имени великого баса на юге России. В 2018 году музей «Дача Шаляпина» празднует 30-летний юбилей. Ежегодно в Кисловодске в течение 28 лет под эгидой коллектива сотрудников музея проходят «Шаляпинские сезоны», собирающие звезд оперной сцены – солистов оперных театров России и зарубежья. Искусство, созданное Фёдором Шаляпиным, неповторимо. Прослушав его записи, невозможно представить себе иную трактовку исполненных им сочинений, настолько убедительно его искусство, отточенное постоянным внутренним трудом мысли. «Когда я пою, воплощаемый образ предо мною всегда на смотру… Я пою и слушаю, действую и наблюдаю. Я никогда не бываю на сцене один… На сцене два Шаляпина» (Ф. Шаляпин «Маска и душа»).

Антология современной французской музыки

Д 012565-70 (3 пластинки)

1963

Антология современной французской музыки

Д 012565-70 (3 пластинки)

1963

Федор ШАЛЯПИН - 145

MEL CD 10 02558

2018, дата записи: 1907-1932

Леонид Малашкин 1 «О, если б мог выразить в звуке» (сл. Г. Лишина) . . . . . . . . . . 2.22 Пётр Чайковский 2 «Благословляю вас, леса» (сл. А. Толстого) . . . . . . . . . . . . . . 3.01 Михаил Глинка 3 «Сомнение» (сл. Н. Кукольника) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4.33 Федор Кёнеман 4 «Как король шел на войну», соч. 7 № 6 (сл. М. Конопницкой) . . 3.51 Флориан Герман 5 «Очи черные» (сл. Е. Гребёнки) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3.23 Русские народные песни 6 «Дубинушка» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3.25 7 «Ноченька» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4.57 8 «Вниз по матушке по Волге» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3.22 9 «Вдоль по Питерской» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1.57 Александр Гречанинов 10 Сугубая ектения из Демественной литургии, соч. 79 . . . . . . . . 3.47 Михаил Глинка 11 Ария Сусанина (из IV действия оперы «Иван Сусанин») . . . . . . 4.32 Александр Бородин 12 Песня Галицкого (из I действия оперы «Князь Игорь») . . . . . . . 3.25 Николай Римский-Корсаков 13 Песня варяжского гостя (из 4 картины оперы «Садко») . . . . . . 3.31 Модест Мусоргский 14 Монолог Бориса «Достиг я высшей власти» (из II действия оперы «Борис Годунов») . . . . . . . . . . . . . . . . . 5.02 15 Сцена Бориса «Уф, тяжело! Дай дух переведу» (из II действия оперы «Борис Годунов») . . . . . . . . . . . . . . . 4.02 Шарль Гуно 16 Куплеты Мефистофеля (из I действия оперы «Фауст») . . . . . . . 3.30 Жюль Массне 17 Элегия (сл. Л. Галле в переводе А. Сантагано-Горчаковой) . . . . . 4.09 Общее время: 64.02 Фёдор Шаляпин, бас Записи: 1921 (1), 1923 (2), 1931 (3, 14, 15, 17), 1907 (4, 5), 1927 (6), 1930 (7, 16), 1932 (8, 10), 1929 (9) , 1908 (11), 1911 (12), 1913 (13) гг. Ремастеринг – М. Пилипов. Редактор — Н. Сторчак. Дизайн — И. Крюков

Поет Муслим Магомаев

C 01533, 01766

1969

Концерты молодого певца Муслима Магомаева неизменно привлекают внимание любителей вокального искусства. Артист покоряет слушателей музыкальностью, темпераментом, яркой выразительностью исполнения. Муслим Магомаев родился в 1942 году в артистической семье. Азербайджанская государственная филармония носит имя его деда — композитора М. Магомаева. Отец Муслима был художником, мать—актриса драматического театра. Музыкой Муслим увлекался с детства: он участвовал в художественной самодеятельности. Уже первые концертные выступления двадцатилетнего Муслима принесли’ ему широкое признание и любовь слушателей далеко за пределами его родного Баку. В 1963 году Магомаев поступает в Азербайджанскую государственную консерваторию, где занимается по классу народной артистки СССР, профессора Шевкет Ханум Мамедовой, совершенствует свое мастерство в Италии, выступает на сцене Бакинского оперного театра. Широк и разнообразен репертуар Муслима Магомаева. В программу концертных выступлений певца, наряду с ариями из опер и романсами, входят песни современных композиторов, неаполитанские песни, а также джазовая музыка, которую он исполняет на эстраде и записывает на грампластинки. Concerts of Muslim Magomayev invariably attract the attention of vocal art lovers. The young singer wins the audience by his keen feeling for music, seething temperament and expressiveness of his voice and manner. Muslim Magomayev was born in 1942 into a family with old artistic traditions. The State Azerbajan Philharmonic Society is named after his grandfather who was composer. Muslim’s father was an artist and his mother, an actress. Muslim’s gift for music revealed itself at early age when he actively participated in amateur performances. The first concerts given by the twenty-yearold singer evoked the warmest response and made him popular far beyond his native Baku. In 1963 Magomayev entered the State Azerbajan Conservatoire where-he studied under Professor Shevket Khanum Mamedova, People’s Artist of the USSR. He continued his musical education in Italy and when he returned, he joined the Baku Opera Theatre. Magomayev’s repertoire stands out for its variety. Together with opera arias it includes Neapolitan songs, contemporary lyrics and popular songs, which he performes on the stage. He also has many recordings.

Рихтер играет Чайковского (promo CD)

MEL CD 10 02367

2015

"Времена года", цикл пьес для фортепиано, соч. 37- bis 1. "Январь. У камелька" 5. "Май. Белые ночи" 6. "Июнь. Баркарола" 11. "Ноябрь. На тройке" Треклист нуждается в уточнении, возможно, неполный