В истории исполнительского искусства немало артистов, которые пользовались огромной популярностью у современников, внесли ощутимый вклад в развитие техники игры на своем инструменте. Но совсем немного тех, чье творчество означало завоевание новых идейно-эстетических горизонтов музыкальной культуры в целом. Именно таким артистом был Давид Федорович Ойстрах (1908 — 1974). Гениальная одаренность творческой натуры, выявившись уже в детстве, сказалась в ранней музыкальной зрелости, во всеохватности репертуара, в широте воплощаемого с помощью скрипки диапазона мыслей и чувств, в размахе продолжавшейся около полувека гастрольной деятельности. Воспитанник одесской скрипичной школы, ученик профессора П. С. Столярского, Ойстрах дебютировал в шесть лет, с успехом выступил в Ленинграде в 1928 году и вскоре переехал в Москву. Он им у кого больше не занимался и сформировал себя как музыканта сам. Новизна и совершенство интерпретаций, непрестанное творческое обновление, редкая стабильность исполнительской формы, безошибочное умение распознать все истинно значительное в новой музыке, ярко выявленная личностность, неповторимость «ойстраховской интонации» — вот что отличало музыканта. Победы на Международных конкурсах имени Венявского в Варшаве (1935) и имени Изаи в Брюсселе (1937) стали началом мировой славы скрипача. Его гастрольные маршруты пролегали по всему миру, рецензенты разных стран нарекали его «королем скрипки», «царем Давидом». В искусстве Давида Ойстраха скрипка обрела невиданную ранее симфоническую масштабность высказывания. С его именем связана тенденция одухотворения виртуозности, ставшая характерной для современного скрипичного (да и не только скрипичного) искусства. Его стремлением было не поражать, а выражать — радость общения с музыкой, радость овладения мастерством и убеждать — в художественной ценности исполняемой музыки. Скрипач, сыгравший едва ли не все, что написано для его инструмента, артист, содействовавший своим творчеством расцвету камерно-ансамблевого музицирования, Ойстрах уже в зрелом возрасте дебютировал как дирижер и за десятилетие выступлений в новом амплуа достиг в нем огромных успехов. Музыкант принадлежал к избранным художникам, о которых уже при их жизни говорят как о классиках современного искусства. XX век будет по справедливости вписан в историю скрипичного исполнительства как эпоха Давида Ойстраха. Она не завершилась с его кончиной — традиции Ойстраха живы в творческой деятельности лучших его учеников, в гигантском количестве осуществленных на протяжении почти полувека записей. ВИКТОР ЮЗЕФОВИЧ Окончив в 1936 году Московскую консерваторию, Кирилл Кондрашин (1914 — 1981) дирижировал оперными спектаклями в театрах Москвы и Ленинграда, с 1943 года — в Большом театре СССР. Систематически выступал как симфонический дирижер с ведущими оркестрами Советского Союза, посвятив себя впоследствии исключительно концертной деятельности. В 1960 году Кондрашин возглавил Симфонический оркестр Московской государственной филармонии. С 1978 года дирижер жил в Голландии, где работал с оркестром Консертгебау. Огромный разносторонний репертуар, ярко выраженная артистическая индивидуальность, содержательность музыкальных интерпретаций принесли Кириллу Кондрашину широкое международное признание.