17 час.
О сайте
395549 комментариев
5 4 | М60 47643 008 1987, дата записи: 1940-1950 гг. |
| Сторона 1 Веселые смычки, фокстрот — 2.15 (13800 — 1946 г.) До рассвета (В. Крахт), слоу фокс — 2.40 (14707 — 1947 г.) Легкий ветерок, фокстрот — 2.37 (15197 — 1947 г.) Радуга, танго — 2.15 (15383 — 1947 г.) Цветущий май, фокстрот — 2.45 (16018 — 1948 г.) Танго-вальс — 2.18 (16711 — 1949 г.) Два мотылька, фокстрот—2.10 (16712 — 1949 г.) Эстрадная полька — 1.56 (17008 — 1949 г.) Сторона 2 Джаз-полька — 2.45 (1947 г.) Я помню, вальс-бостон — 3.05 (1955 г.) Весенний карнавал, румба—2.16 (1956 г.) Грезы, блюз — 2.54 (1956 г.) Ты со мной, фокстрот — 2.15 (1956 г.) Для тебя, танго — 2.39 (1956 г.) В далекий путь, румба—2.23 (1957 г.) Джаз-оркестр Всесоюзного радиокомитета п/у Виктора Кнушевицкого (1—4, 8, 9), поет Алексей Сабадашев (2), Артур Полонский (ф-но), инстр. ансамбль (5, 12); Татьяна Егорова и Владимир Штейман (ксилофоны), группа музыкантов оркестра п/у Виктора Кнушевицкого (6, 7); оркестр Московского театра эстрады п/у Николая Минха (10, 13); эстрадный оркестр Всесоюзного радио п/у Бориса Карамышева (11) и Александра Варламова (14, 15), Семен Блюмин и Михаил Гинзбург — фортепианный дуэт (15). Реставратор Т. Павлова. Редактор Г. Скороходов. Художник И. Сахаров «МЕЛОДИЯ», 1986 Всесоюзная студия грамзаписи Записи Всесоюзного радио 1940 — 1950 гг Московский опытный завод "Грамзапись" Зак. 770. Тир. 10000 |
8 6 | М60 47641 003 1987, дата записи: 1937 - 1940 гг.  |
| Сторона 1 Песня машиниста (К. Листов — Т. Волошин) — 2.15 (6910—1938 г.) ИЛЬЯ ЗАЛЕВСКИЙ Воспоминание (Е. Петунин — Р. Брансбург) — 2.56 (9302— 1939 г.) Встреча (обр. А. Цфасмана — А. Коваленков) — 2.37 (9301 — 1939 г.) ПАВЕЛ МИХАЙЛОВ Катюша (М. Блантер — М. Исаковский) — 2.36 (8367— 1939 г.) ВАЛЕНТИНА БАТИЩЕВА Весенний вальс (М. Блантер — Я. Блантер) — 2.47 (8370—1939 г.) ГЕОРГИЙ ВИНОГРАДОВ Гитара (А. Титов — М. Волжанин) — 2.57 (8914 — 1939 г.) Чайка (Ю. Милютин — В. Лебедев-Кумач) — 2.25 (8912—1939 г.) АЛЕКСАНДРА ТИМОШАЕВА Сторона 2 Все твое (С. Тартаковский — Н. Южный) — 3.00 (8840— 1939 г.) КЛАВДИЯ НОВИКОВА Мчатся санки (Я. Хаскин — Я. Родионов) — 2.33 (10287— 1940 г.) МИХАИЛ МИХАЙЛОВ Помню (А. Цфасман — А. Лугин) — 2.50 (9297— 1939 г.) АНТОНИНА КЛЕЩЕВА Рамона (М. Уэйн — Б. Тимофеев) — 2.45 (10247 — 1940 г.) КАЗИМИР МАЛАХОВ Песня парашютистки (3. Левина — Т. Спендиарова) — 2.50 (5539— 1937 г.) Толстяк (К. Листов — В. Гранов) — 2.20 (ЛЭФ 2679— 1939 г.) ЭДИТ УТЕСОВА Снова пою (музыка и слова В. Семенова) — 3.09 (5795— 1937 г.) ВАДИМ КОЗИН Цифровое издание MEL CO 1036 Реставратор Т. Павлова. Редактор Г. Скороходов. Художник Б. Дударев Записи 1930-х—1940-х годов. Из серии «Антология советского джаза», вып. 9 Предыдущие выпуски «Антологии советского джаза» М60 45827 006 «Первые шаги». Записи 20 — 30-х годов. М60 46115 001 «Голубая мочь». Джаз-оркестр п/у Я. Скоморовского. Записи 30-х годов. М60 46471 007 «Парад». Записи 30-х годов. М60 46561 006 «Игра на пальцах». Джаз-оркестр п/у А. Цфасмана. Записи 30-х годов. М60 46635 001 «Люби меня». Джаз-оркестр n/у Л. Утесова. Записи 30-х годов. М60 46695 005 «Пой мне!». Вокальные джаз-внсамбли. Записи 30 — 40-х годов. М60 47409 005 «Мне грустно без тебя». Солисты-инструменталисты. Записи 30 — 40 годов. М60 47467 009 «Укротитель змей». Государственный джаз СССР, дирижер В. Кнушевицкий. Записи 30 — 40-х годов. |
2 | М40 47639 001 1987 |
| 1. Домашнее задание по литературе; 2. Парящий камень; 3. Спуск; 4. Псевдоночь; 5. Трель ветра; 6. Ювелир; 7. Гости; 8. С мамой в городе; 9. Песня; 10. Исчезающая рука; 11. У источника; 12. Иру-Ару; 13. Ночь; 14. Баллада о руке; 15. Голос колокола; 16. Долг; 17. Не унимаются; 18. Если жизнь лишь сон; 19. Свои счеты; 20. У жизни есть маленький надел земли; 21. Жизнь еще новая; 22. Надежда; 23. Кораллы в Эмайы-ги; 24. Дети ветра; 25. Valutas vanitatum. Читают А. Юкскюла (1, 4, 9, 17, 18, 24), М. Койду (2, 6, 11, 13, 20, 22), В. Хярм (3, 7, 8, 10, 15, 16, 23, 25), И. Ару (5, 12, 14, 19, 21); фрагменты «Симфонии для трех флейт» К. Синка исполняют С. Саулус, Я. Ыун и А. Ряэтс. На эстонском языке |
7 | М90 47635 001, М90 47637 006 (2 пластинки) 1987 |
| Документальная композиция (на латышском яз.). Автор Я. Удрис Воспоминания красных латышских стрелков - Ф. Ангерса, Е. Дамбургса, А. Дауме, А. Эрнстсонса, Э. Фелдманиса, П. Гришко, О. Янупшевичса, Я. Калниньша, А. Каркаса, Б. Лаздане, Т. Лудрикса, Я. Лусте, Ф, Миезиса, П. Озодиньша, Р. Пушкиса, А. Скрастиньша, Э. Смнлги, В. Стинкулиса, В. Сведрунса, П. Шмидре, Э. Валтерса и заслуженной артистки Латвийской ССР П. Балтаболы; в композиции звучит музыка Л. ван Бетховена, О. Гравитиса, Э. Дарзиньша, Алф. Калниньша, Им. Калниньша, Р. Паулса и латышская народная 1986 3158 1100 1987 3158 1100 |
3 | М42 47633 003 1987, дата записи: 1985 |
| Земля Туркмениста на; Красота; Доброта; Мечта; Гнев; Обращение к Родине; Детство; Газель; Не верь; Тебе; Про лю бовь; Дружба; О себе; Степь туркменская. Читает автор На туркменском языке Зак. 114. Тир. 1000 Звукорежиссер В. Селютин Редакторы А. Чарыев, С. Пулатов Художник Н. Василькин |
2 | М40 47631 003 1987 |
| Ленин (А. Каплер, Т. Златогорова) - В. И. Ленин, Полководец Суворов (И. Бахтерев, А. Разумовский) - Суворов, Нашествие (Л. Леонов) - Таланов, Отелло (В. Шекспир) - Яго, Доходное место (А. Островский) - Досужев, На дне (М. Горький) - Лука, Дворянское гнездо (И. Тургенев) - Лемм; Песня про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова, фрагмент (М. Лермонтов). Из серии «Выдающиеся мастера Лениградской сцены» |
3 | М52 47625 003 1987, дата записи: 1972 - 1985 гг. |
| Текст и записи И. Никольского. Малый пестрый дятел; Белоспиняый дятел; Большой пестрый дятел; Зеленый дятел; Вертишейка; Поползень; Крапивник; Чечевица; Малиновка; Зеленая жаба; Тра вяная лягушка. Записано в Битцевском и Лосиноостровском лесопарках, Серебряном Бору, Люблинских полях орошения. Читает автор Зак. 580—О—2000 выпуск 2 см. М50 49423 001 Москва ‒ один из крупнейших городов мира ‒ оберегает свои лесопарки. Сохранились в столице и другие зеленые территории, пока не занятые под жилые и промышленные застройки. Это места обитания птиц, млекопитающих, земноводных, беспозвоночных животных. Пластинки этой серии помогут москвичам во время прогулок узнавать по голосу пернатых и земноводных обитателей лесопарков. они послужат также учителям и школьником в организации ближних экскурсий, во внеклассной работе, в городских пионерских лагерях. Издание такого рода предпринимается впервые. ни одна столица не проводила пока звуковой «инвентаризации» своих меньших обитателей. По подсчетам орнитологов, в весенне-летнее время только птиц в Москве можно встретить около 160 видов. В дискографическую серию войдут в основном наиболее «голосистые» обитатели московских зеленых угодий. Игорь Никольский, хранитель зоологической фонотеки МГУ. |
1 | М40 47617 004 1987 |
| Чацкий и Грибоедов (композиция В. Рецептера, музыка М. Камилова). В. Рецептер, инстр. ансамбль п/у Л. Корхина |
3 | М40 47607 008 1987 |
| Сторона 1 1. Воительница, фрагмент очерка (Н. Лесков); 2. Беззащитное существо, инсценированный рассказ, в сокращении (А. Чехов) - Щукина; (Ф. Раневская, О. Абдулов, Н. Якушенко) 3. Игрок, фрагмент радиоспектакля (Ф. Достоевский, инсценировка Н. Сухоцкой) - Антонида Васильевна — Ф. Раневская, Алексей Иванович — О. Табаков; Сторона 2 4-6. Фрагменты спектаклей: Шторм (В. Билль-Белоцерковский) - Манька-спекулянтка — Ф. Раневская, Председатель Укома — А. Зубов; Последняя жертва (А. Островский) - Глафира Фирсовна — Ф. Раневская, Прибытков — Л. Марков, Лавр Мироныч — М. Львов; Дальше - тишина (В. Дельмар) - Люси Купер — Ф. Раневская, Джордж — М. Львов. Записи комментирует Н. Крымова. Составитель Т. Заборовская Звукорежиссеры Н. Эггерт (1, 2), Р. Смирнова (3, 5, 6), А. Рымаренко (4) Реставрация О. Лавреновой Редактор Т. Тарновская Художник Е. Шлепянова Фото В. Петрусова ЛЗ 20.11.86 З. 1157-О-1000 |
13 | М60—47605 007 1987, дата записи: 1950-е годы |
| Как высока луна (М. Луис - Н. Хэмилтон); Шепот (Дж. Шонбергер): Не так ли? (В. Хирш — Ф. Роуз); Маленькие глупости (У. Доналдсон - Г. Кан); Мир ждет рассвета (Э. Зайц - Э. Локарт): Тигровый рэг (Н. Ларокка); Счастливого пути (Рассел — Джеймс — Пеппер); Рэг двенадцатой улицы (Ю. Боумен); Давным-давно (Дж. Стайн — С. Кан); Одна из тех вещей (К. Портер); Когда ты ушел (X. Кример — Т. Лайтон); Уезжаю (X. Сноу); Теннеси-вальс (Р. Стюарт — Пи Ви Кинг); Я на вершине мира (Хендерсон — Луис — Янг); В погоне за тенью (Де Сильва — Браун — Р. Хендерсон); Караван (X. Тизол). На английском яз. Записи 1950-х гг. РЗ |
16 17 | М60 47601 008 1987, дата записи: 17 февраля 1986 г. |
| М60 47601 008 Михаил ЖВАНЕЦКИЙ. «Монологи», читает автор Сторона 1 — 21.41 1. Двадцатый век 2. Вся наша жизнь – спорт 3. Успехи медицины 4. Тишина 5. Наши письма 6. Броня крепка 7. Поздравим себя 8. Говорят, что карта мира не имеет белых пятен 9. Стиль спора Сторона 2 — 22.38 10. Тщательнее 11. Их день 12. Трудности кино 13. Как шутили в Одессе 14. Интервью 15. Райкину Запись с концерта во Всесоюзной студии грамзаписи 17.02.1986 Звукорежиссёр Л. Должников. Редактор Н. Кислова. Художник В. Барышников. Фото Г. Прохорова аудио-кассета М01569 Цифровое издание MEL CO 0595 |
7 | М40 47599 004 1987 |
| Фрагменты спектаклей: Последняя жертва (А. Островский) - Дульчин; Анна Каренина (Л. Толстой) - Каренин; Дядюшкин сон (Ф. Достоевский) - Князь К.; Бал при свечах (по роману М. Булгакова «Мастер и Маргарита») - Понтий Пилат; На всякого мудреца довольно простоты (А. Островский) - Крутицкий; Лебединая песня (А. Чехов) - Старый актер. Записи комментирует М. Прудкин. Составитель Е. Резникова |
5 | М40 47595-8 (2 пластинки) 1987, дата записи: 1985 |
| Первая пластинка: 1. Петрушечники, сценка (Е. Сперанский); 2. Минуточка (музыка и сл. А. Вертинского); 3. По щучьему велению, фрагмент спектакля (пьеса Е. Тараховской, музыка В. Кочетова, постановка С. Образцова); 4. 38 попугаев, фрагмент спектакля (пьеса Г. Остера, музыка А. Макаревича, А. Кутикова, П. Подгородецкого, постановка С. Образцова и С. Самодура); 5. С куклой (музыка и сл. М. Мусоргского); 6. Сказка о царе Салтане, фрагмент спектакля (А. Пушкин, музыка И. Шахова, постановка С. Самодура). С. Образцов (3, 5), артисты Гос. академ. Центрального театра кукол (1, 2, 4, 6). Вторая пластинка: 1. Говорит и показывает ГАЦТК, фрагменты спектакля (пьеса Р. Алдониной, Ф. Ракшанова, А. Шайхета, постановка С. Образцова, В. Кусова) - Что слышно в музыке, Советы кулинарам; 2. Налей бокал (старинный романс); 3. Заяц во хмелю, басня (С. Михалков); 4. Мы сидели с тобой, романс (П. Чайковский - Д. Ратгауз); 5. И-го-го, фрагмент спектакля (пьеса Е. Сперанского, музыка Л. Солина, постановка С. Образцова); 6. Руки, басня (С. Михалков). С. Образцов (2-4, 6), артисты Гос. академ. Центрального театра кукол (1, 5). В программе принимает участие О. Образцова (ф-но). Записано в Гос. академ. Центральном театре кукол, 1985 г. |
3 1 | М10 47591 000 1987, дата записи: 2 января 1957 г, 24 декабря 1977 г, 26 января 1984 г |
| На концерте ЭМИЛЯ ГИЛЕЛЬСА в Большом зале Московской консерватории А. СКРЯБИН Сторона 1 Соната № 3 фа-диез минор, соч. 23 — 21.09 1. Drammatico 2. Allegretto 3. Andante 4. Presto con fuoco Запись 26 января 1984 г. Сторона 2 Соната № 4 фа-диез мажор, соч. 30 — 7.12 1. Andante 2. Prestissimo volando Пять прелюдий, соч. 74 — 6.39 1. Douloureux dechirant 2. Tres lent, contemplatif 3. Allegro drammatico 4. Lent, vague, indecis 5. Fier, belliqueux Этюд до-диез минор, соч. 2 № 1 — 2.43 Записи 2 марта 1957 г. (1), 26 января 1984 г. (2), 24 декабря 1977 г. (3) В 1985— 1986 годах были выпущены следующие грампластинки с записями Эмиля Гилельса: П. Чайковский. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром соль мажор, соч. 44. Государственный академический симфонический оркестр СССР. Дирижер Е. Светланов. Запись Всесоюзного радио с концерта в Большом зале Московской консерватории 16 декабря 1979 года (С10 22065 003). На концерте Эмиля Гилельса в зале им. П. Чайковского 9 января 1983 года. Р. Шуман. Симфонические этюды, соч. 13; И. Брамс. Вариации на тему Паганини, соч. 35 (1-я тетрадь); Ф. Мендельсон. Песня без слов ля-бемоль мажор, соч. 38 № 6 «Дуэт»; Этюд ля минор, соч. 104. Записи Всесоюзного радио (С10 22807 003). Л. ван Бетховен. Соната № 29 для фортепиано, соч. 106. Запись фирмы Polydor International GmbH, Гамбург, 1983 г. (С10 23427 009). Реставратор В. Иванов Редактор К. Тихонравов Художник Б. Белов На лицевой стороне конверта: А. Головин. Портрет А. Скрябина Записи Всесоюзного радио 1957, 1977, 1984 гг. |
7 2 | М60 47589 001 1987, дата записи: 28 января 1959 г |
| АОЛЗ,ГОСТ 80 год выпуска 1988 |
1 | М32 47587 007 1987 |
| Звучи, дутар; Илме Султан; Каражорга; Кырмызы |
2 | М40 47573 008 1987 |
| Весенние раздумья; Октябрь; Читая Ленина (на русском яз.); Памятник матери; Знаменосец века. Читает автор. Слово о Самеде Вургуне (на русском яз.): Николай Тихонов, Павел Антокольский, Мариэтта Шагинян, Микола Бажан, Емилиан Букво, Кайсын Кулиев, Мустай Карим, Константин Симонов. На азербайджанском и русском языках. Архивные записи. |
3 | М10 47569 008 1987, дата записи: 30 ноября 1964 г, 18 мая 1962 г, 25 мая 1963 г |
| 1. Симфония № 3 ре мажор, D. 200 (Ф. Шуберт); 2. Увертюра к опере «Золушка» (Дж. Россини); 3. Зигфрид-идиллия (Р. Вагнер). Гос. симф. орк. СССР. Записи с концертов в Большом зале Московской консерватории 30 ноября 1964 г. (1), 18 мая 1962 г. (2) и 25 мая 1963 г. (3) Из серии «На концертах выдающихся мастеров» |
3 1 | М10 47567 005 1987, дата записи: 25 ноября 1960 г |
| И. Брамс (1833 — 1897) СИМФОНИЯ № 4 ми минор, соч. 98 Сторона 1 1. Allegro non troppo—12.13 2. Andante moderato— 12.05 Сторона 2 3. Allegro giocoso — 6.09 4. Allegro energico e passionato — 10.22 Государственный симфонический оркестр СССР. Дирижер ИГОРЬ МАРКЕВИЧ Запись с концерта в Большом зале Московской государственной консерватории 25 ноября 1960 г. Реставратор Н. Андреева. Редактор П. Грюнберг. Художник А. Григорьев. Фото Г. Прохорова Из серии «На концертах выдающихся мастеров» «Трудно описать, какую радость доставляет произведение, оживающее во всем своем очаровании и верно найденном стиле — благодаря коллективному творчеству хорошо руководимого оркестра. Словно происходит чудо, возможное лишь при сочетании редкостных качеств». Эти слова принадлежат выдающемуся русскому дирижеру Игорю АЛаркевичу, имя которого хорошо известно советскому слушателю. Жизнь этого замечательного музыканта сложилась очень необычно. Игорь Борисович Маркевич (14 (27) июля 1912 г.— 7 марта 1983 г.) родился в Киеве. Его семья имела давние связи с русской и украинской музыкальной культурой: прадед Игоря Маркевича, известный украинский историк, поэт, энто-граф, музыкант-любитель (он был учеником Дж. Фильда), входил в круг знакомых и друзей М. И. Глинки, помогал ему в работе над стихотворным текстом «Руслана и Людмилы». Обстоятельства сложились так, что жизнь Игоря Маркевича на родине, в Киеве, продолжалась очень недолго: через год после его рождения, в 1913 году, накануне первой мировой войны из-за тяжелой болезни отца семья была вынуждена уехать за границу. Детство Игоря и первые занятия музыкой прошли в Швейцарии. Через несколько лет после переезда умер отец Игоря. У матери не было возможности учить Игоря музыке, хотя способности его обнаружились очень рано. Тем не менее жизнь в Швейцарии и первые музыкальные впечатления оказались очень важными для формирования будущего музыканта. Впоследствии Маркевич вспоминал: «Живя в Романской Швейцарии, я — даже не подозревая об этом — находился под влиянием французской музыки. Я вдыхал ее вместе с воздухом». Игорь Маркевич учился в коллеже Вевей в Швейцарии и часто посещал концерты оркестра Романской Швейцарии, которым руководил знаменитый дирижер Эрнст Ансерме. Тогда же на него обратил внимание замечательный французский пианист Альфред Корто, приехавший в Швейцарию. К этому времени Игорь Маркевич стал уже пробовать свои силы в композиции. «В двенадцать лет я сочинил пьеску, — вспоминает Маркевич, — которая повлияла на мою судьбу. Одна из приятельниц моей матери была знакома с Корто и настояла на том, чтобы я дал ему прослушать мое сочинение, когда он приехал в Лозанну. Этого было достаточно, чтобы изменить мою жизнь». Альфред Корто помог направить Игоря в Париж и стал его педагогом. В семнадцать лет Маркевич окончил Нормальную музыкальную школу в Париже, где помимо занятий с Корто проходил также курс у очень известного педагога по композиции Нади Буланже. Дебют Игоря Маркевича одновременно как пианиста и композитора состоялся в лондонском театре «Ковент-Гарден» в 1929 году: он исполнил свой собственный фортепианный концерт. Среди композиторов, которые оказали непосредственное влияние на творчество Маркевича, следует отметить Пауля Хиндемита, Артура Онеггера и особенно Игоря Стравинского, замечательным интерпретатором музыки которого он стал вскоре уже как дирижер. В пору расцвета композиторской деятельности Маркевича его даже окрестили «Игорь второй». Композиторское наследие Игоря Маркевича включает фортепианный концерт (1929), кантату на слова Жана Кокто (1930), балеты «Ребус» (1931), «Полет Икара» (1933), ораторию «Потерянный рай» (1935), симфонические поэмы, камерные сочинения. Премьерами своих сочинений Игорь Маркевич дирижировал сам. На одной из них его заметил известный дирижер Герман Шерхен, и состоялась еще одна встреча, оказавшаяся решающим поворотом на пути Маркевича к дирижированию. Маркевич вспоминает: «Шерхен услышал, как я дирижировал одним из своих сочинений (тогда мне было двадцать лет) и тотчас же предложил мне учиться у него. Я и не предполагал, к чему это приведет. Можно сказать, что Шерхен оказал на меня решающее воздействие». Разразившаяся вторая мировая война надолго оторвала Игоря Маркевича от дирижирования. Война застала его в Италии, и когда он должен был вернуться во Францию, Париж был уже оккупирован гитлеровцами и все границы оказались закрыты. Игорь Маркевич стал участником движения Сопротивления. «Гнусность нацизма, — говорит Маркевич, вспоминая об этом времени, — с которой я столкнулся лицом к лицу, поведение немцев в Италии не могли оставить меня равнодушным». Игорь Маркевич принимал участие в организации партизанских радиопередач в Италии, писал антифашистские статьи, сочинял партизанские гимны, один из которых стал особенно популярным у участников движения Сопротивления. О своем участии в борьбе флорентийского подполья против фашизма Игорь Маркевич подробно рассказал в своей вышедшей после войны книге «Сделано в Италии». Деятельность Игоря Маркевича как дирижера приобрела особенный размах после войны. Он возглавляет самые различные коллективы в разных странах мира. Так, в 1952—1955 годах он является дирижером Стокгольмского филармонического оркестра, в 1955—1960 годах руководит Монреальским филармоническим оркестром, в 1956—1961 годах дирижирует симфоническим оркестром Ламуре в Париже, в 1968—1973 годах является художественным руководителем, дирижером театра и Симфонического оркестра Монте-Карло. В 1970-х годах Игорь Маркевич возглавлял хор и оркестр Национальной Академии Санта Чечилия в Риме. Во многих странах Среди многогранной деятельности Игоря Маркевича особое место занимает педагогическая деятельность: в разное время он руководит курсами по совершенствованию дирижерского искусства. Так, в 1949— 1956 годах он возглавлял дирижерский курс в Зальцбурге. А в 1962/63 учебном году Игорь Маркевич руководил дирижерским семинаром в Московской государственной консерватории. Это стало большим событием в музыкальной жизни столицы и получило много откликов в советской прессе. В своей рецензии на концерт Игоря Маркевича во время его гастрольной поездки в СССР замечательный советский пианист и педагог Генрих Густавович Нейгауз писал: «...мне кажется, он принадлежит к тому типу современного дирижера, для которого произведение и его исполнители, то есть оркестр и оркестранты, более важны, чем он сам, что он прежде всего служитель искусства, а не повелитель, диктатор. Такое поведение очень современно». Эти слова очень точно характеризуют исполнительское и творческое кредо Игоря Маркевича, которое отмечено исключительным вниманием к музыкальному тексту исполняемого произведения, стремлением к максимальному постижению замысла самого автора. Именно в этом видит Игорь Маркевич цель дирижерского искусства интерпретации, именно эти качества сделали его одним из крупнейших интерпретаторов музыки XX века. Игорь Маркевич неоднократно приезжал с гастролями в Советский Союз. Советские слушатели смогли непосредственным образом познакомиться с его дирижерским искусством. Сам Маркевич, как бы подытоживая свои творческие принципы, утверждал: «Настоящий художник не стремится к тому, чтобы им восхищались: он хочет, чтобы ему верили. Это особенно справедливо в искусстве дирижирования, ибо доверие к своему руководителю, способное воодушевить оркестр, — явление редкое, и завоевать подобное доверие нелегко (...). В самом деле, авторитет дирижера определяется его отождествлением с духом интерпретируемой музыки. Укреплению авторитета способствуют технические средства, которыми располагает дирижер, чтобы раскрыть сущность произведения. Да, музыка требует полного упорядочения нашего внутреннего состояния, прежде чем допустить нас к руководству другими музыкантами. Не могу выразить, как волнует меня мысль, что в нашем искусстве руководить означает вернуть жизнь великому сердцу, имя которому Перселл, Равель или Бетховен. Оно заключено в маленьких черных знаках, оно ждет нас!..» А. Пильгун |
4 | М10 47565 000 1987, дата записи: 25 мая 1963 г. |
| Увертюра к опере «Тангейзер»; Полет валькирий из оперы «Валькирия»; Увертюра к опере «Нюрнбергские майстерзингеры»; Вступление и Смерть Изольды из оперы «Тристан и Изольда»; Путешествие Зигфрида по Рейну из оперы «Гибель богов». Гос. симф. орк. СССР. Запись с концерта в Большом зале Московской консерватории 25 мая 1963 г. Из серии «На концертах выдающихся мастеров» |
