5 дней
О сайте
I ПЛАСТИНКА
Первая сторона
ЗАПИСКА Н. Бродский — П. Герман
АНДРЮША И. Жак — Г. Гридов
ВСТРЕЧИ И. Жак — А. Волков
НЕ ЗАБУДЬ В. Сидоров — А. Уманский
ЧЕЛИТА обработка М. Феркельмана — Н. Лабковский
ПРОСТЫЕ СЛОВА Б. Фомин — И. Финк
ДРУЖБА В. Сидоров — А. Шмульян
ПОРТРЕТ обработка Н. Минха — М. Орцеви
ДЖАЗ п. у. Я. Скоморовского (1—5)
Михаил Корик, ф-но (6—8)
Записи 30-х—40-х годов
Вторая сторона
В ВАГОНЕ ПОЕЗДА И. Жак — М. Карелина
О ЛЮБВИ НЕ ГОВОРИ А. Владимирцов — Н. Лабковский
ПИСЬМО Я. Рассин — М. Карелина
ДЯДЯ ВАНЯ М. Табачников — А. Галла
СОЧИ Табачников — А. Галла, М. Шгарцберг
ПЕСНЯ КРЕОЛКИ М. Феркельман — Н. Лабковский
БЫЛОЕ УВЛЕЧЕНЬЕ музыка и слова О. Строка
РУКИ И. Жак — В. Лебедев-Кумач
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
II ПЛАСТИНКА
Первая сторона
СИНИЙ ПЛАТОЧЕК Ю. Петербургский — М. Максимов
ДАВАЙ ЗАКУРИМ М. Табачников — И. Френкель
ТОЧНО М. Табачников — С. Болотин
ПАРТИЗАНЫ А. Гарис — В. Дыховичный
ЯГОДА В. Соловьев-Седой — В. Винников
НЕ ТРЕВОЖЬ ТЫ СЕБЯ В. Соловьев-Седой — АЛ. Исаковский
НАСТАНЕТ ДЕНЬ Б. Фомин — П. Герман
ПРИХОДИ ПОСКОРЕЙ Б. Фомин — И. Финк
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
Вторая сторона
СТАРЫЕ ПИСЬМА Е. Розенфельд — В. Крахт
К ДРУГУ А. Островский — Н. Дунаев
МАМА М. Табачников — Г. Гридов
СЫНОВЬЯ Б. Фомин — И. Финк
ПЕЛЕНКА О МУЖЬЯХ М. Воловац — И. Финк
ЧАСЫ музыка и слова А. Волкова
БЕСПОКОЙНОЕ СЕРДЦЕ Л. Беженцев — И. Финк
НЕ ЖАЛЕЮ Б. Фомин — П. Герман
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
III ПЛАСТИНКА
Первая сторона
ГОВОРИТЕ МНЕ О ЛЮБВИ О. Мини, — В. Масс
ЛЮБИМАЯ ПЕСЕНКА ПРОЩАЛЬНЫЙ ЛУЧ А. Цфасман — Н. Лабковский
ЛОЛИТА А. Островский — И. Фрадкин
ВДВОЕМ В. Сорокин — В. Лифшиц
ДЕВУШКА МИЛАЯ В. Сорокин — Г. Русецкая
ГДЕ ЖЕ ВЫ ТЕПЕРЬ, ДРУЗЬЯ-ОДНОПОЛЧАНЕ! В. Соловьев-Седой — А. Фатьянов
НА ДАЛЕКОМ БЕРЕГУ Б. Тимофеев — В. Крахт
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. у. А. Цфасмана (1—3)
АНСАМБЛЬ п. у. А. Семенова (4)
Л. Юрьева (5, 6)
Раиса Брановская, ф-но (7, 8)
Записи 40-х годов
Вторая сторона
В ПРАЗДНИЧНЫЙ ВЕЧЕР А. Островский — Л. Ошанин
ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ Ю. Милютин — Е. Долматовский
ГДЕ Ж ТЫ, МОЙ САД! В. Соловьев-Седой — А. Фатьянов
ДЕВИЧЬЕ СЕРДЦЕ А. Лепин — О. Фадеева
ЗАБЫТЫЙ ВАЛЬС М. Табачников — Я. Зискинд
ПЕСНЯ РЕЙЧЕЛ В. Мурадели — А. Козаленков
ОЖИДАНИЕ музыка и слова М. Фрадкина
ПЕСЕНКА ОБ ОТДЫХЕ Б. Мандрус — О. Фадеева
Раиса Брановская, ф-но (1, 2, 5)
АНСАМБЛЬ п. у. Е. Заблоцкого (3),
А. Бадхена (7, 3)
Борис Мандрус, ф-но (4, 6)
Записи 40-х—50-х годов
Редактор-составитель Г. Скороходов
В давно минувшие времена, сообщая о выходе новых пластинок известных исполнительниц, журнал «Граммофонная жизнь» обычно употреблял только превосходные степени оценок: «Ошеломляющее исполнение! Неподражаемый голос, полный волшебного очарования! Бездна вкуса! Певица вне конкуренции!»
Сегодня так писать не принято. В наш век мы привыкли верить оценкам сдержанным, глубоким, подкрепленным фактами, обоснованным анализом.
И все же бывают исключения. Когда речь идет о народной артистке СССР Клавдии Шульженко самые взыскательные критики не могут удержаться от восторженных оценок, нескрываемого восхищения ее мастерством, от преклонения перед вечной молодостью ее таланта.
Так было всегда. Дунаевский — свидетель первых ее шагов на эстраде, долгие годы внимательно следивший за выступлениями Клавдии Шульженко, в одной из статей 1950 года назвал певицу «выдающимся эстрадным мастером с ярко выраженным исполнительским дарованием». А те, кто знал Исаака Дунаевского, помнят, как скуп он был на похвалу и как редко употреблял превосходную степень. Прошли годы, но талант Шульженко не меркнет, напротив, обогащается все новыми и новыми красками и, как бывает только у подлинных художников, становится все более глубоким, светлым и добрым.
«Редким искусством владеет Клавдия Шульженко: быть нужной людям независимо от их возраста — писала в недавней статье «Обаяние неповторимости» народная артистка СССР Мария Максакова. — Шульженко занимает на эстраде особое место. Есть различные категории эстрадных певцов, жанровые виды и подвиды. И есть она — безошибочно узнаваемая среди любого множества голосов, манер, стилей. Такою она утвердила себя в искусстве много лет назад, такою живет в нем и поныне.
Нужны уши профессионала, нужен его многолетний опыт, чтобы угадать за непринужденностью, с какой Шульженко поет свои песни, вложенный в каждую из них многодневный труд... Ее пение — особый вид музыкальной речи, в котором одинаково знаменательны и мелодический рисунок, и поэтический текст. Ни одна подробность, ни один оттенок смысла и настроения не ускользнет от слушателя. В том, как Шульженко относится к слову, как она умеет раскрыть и преподнести его, я всегда чувствовала в ней единомышленника, утверждающего самые близкие мне творческие принципы.
Сила таких талантов, как Шульженко, — в особом, только им присущем обаянии, в блеске индивидуальности».
Высказывание М. П. Максаковой перекликается с мнением известной исполнительницы народных песен Ирмы Яунзем. Прослушав одну из концертных программ Клавдии Шульженко, И. Яунзем писала: «В этой программе действительно исполняются только лирические произведения. Но, уходя с концерта, вы не ощущаете узкой, ограниченной камерности мыслей и чувств, которая характерна для многих других
певиц. Клавдия Шульженко умеет вывести свою лирическую героиню из полумрака салонно-томных переживаний в яркий солнечный мир высоких чувств, она воспевает чистоту любви, утверждая новый образ человека, нашего современника и друга».
Предлагаемый вашему вниманию альбом «Песни прошлых лет» составлен из произведений, записанных Шульженко в домагнитофонную эпоху на так называемых «обычных» пластинках.
Программа открывается первыми московскими записями К. Шульженко, сделанными в Доме звукозаписи — в те годы «центре» граммофонной промышленности страны. 29 и 31 января 1940 года певица, только что одержавшая победу на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, записала несколько песен — «Андрюшу», «Встречи», «Не забудь» и принесшие ей звание лауреата конкурса «Записку» и «Челиту».
Аккомпанировал Шульженко джаз-оркестр под руководством известного музыканта, талантливого трубача и дирижера Якова Борисовича Скоморовского, с которым Шульженко выступала на эстраде начиная с 1937 года. В этом коллективе оттачивалось мастерство молодой певицы, складывался ее репертуар, в котором преобладающее место заняли лирические песни советских композиторов.
Программа первой пластинки дает возможность вспомнить и «доджазовый» период творчества Шульженко, пришедшей на эстраду в 1926 году из Харьковского театра драмы, где в ту пору руководителем был известный режиссер и педагог П. Синельников. На пластинке представлены записи, сделанные в середине 20-х годов в полукустарных ленинградских студиях. Среди них — написанная специально для Шульженко «Дружба», лирическая песня одного из постоянных авторов певицы Бориса Ивановича Фомина «Простые слова», популярное в те годы танго «Портрет».
Весной 1940 года был создан новый музыкальный коллектив, художественными руководителями которого стали К. Шульженко и исполнитель музыкальных фельетонов, чтец и конферансье Владимир Коралли. Дирижировал оркестром Александр Семенов. С этим коллективом Шульженко 25 сентября 1940 года записала пять песен из театрализованной программы «Скорая помощь» — «В вагоне поезда», «О любви не говори», «Письмо», «Дядя Ваня», «Сочи». Позже на граммофонный диск были положены и другие песни из довоенных программ Клавдии Шульженко — «Руки», «Часы», «Песня креолки»... »
Вторая пластинка комплекта открывается песнями, исполненными Шульженко в годы Великой Отечественной войны. С первых же дней всенародной битвы с фашизмом Шульженко становится солисткой фронтового джаз-ансамбля, обслуживавшего войска Ленинградского фронта. За годы работы — в условиях блокады, разделяя все трудности, выпавшие на долю ленинградцев, — Шульженко дала 500 концертов для воинов-фронтовиков и тех, кто помогал им в тылу, — рабочих фронтового города.
Многие из песен, спетых певицей в эти годы, родились на фронте — их авторы сражались в частях действующей армии; таковы легендарный «Синий платочек», новый текст к которому написал лейтенант Михаил Максимов, фронтовая песня «Давай закурим» и другие.
Известно, что в годы войны производство пластинок было временно прекращено. Когда в начале 1943 года на Апрелевском заводе, выпускавшем в ту пору минометы, вновь был налажен выпуск граммофонных дисков, в числе первых записей оказались песни, исполненные Клавдией Шульженко. Рассказывавшие о верности солдата тем, кто остался дома, о фронтовых буднях, о часе желанной встречи с любимыми, песни эти были необходимы фронту. «Песни Шульженко, как снаряды и патроны, были нужны нам в бою», — писали участники сражений.
В программу второй пластинки включены также песни, исполнявшиеся Шульженко еще до войны; в военную пору они получили новое звучание, стали ярким напоминанием о тех мирных днях, за возвращение которых воевали наши солдаты. Среди этих песен — лирическое танго «Мама», без которого не обходилось ни одно выступление актрисы перед фронтовиками, песня-исповедь «Не жалею», неизменно популярные «Старые письма». Здесь же первые послевоенные записи Шульженко — песенка начинающего в те годы композитора Аркадия Островского «К другу», шуточные куплеты о 'Мужьях, песенка «Беспокойное сердце», в которой Шульженко мастерски сочетает лирику с мягким юмором, легкой иронией.
На третьей пластинке представлены записи конца 40-х — начала 50-х годов. В эти годы певица выступала с сольными концертами, идущими, как правило, в сопровождении фортепиано, реже — инструментальных ансамблей. Она записывает на пластинки с джаз-оркестром Всесоюзного радиокомитета под управлением Александра Цфасмана несколько песен в традиционно танцевальной форме — «Говорите мне о лю6еи», «Прощальный луч», «Любимая песенка», с ансамблем солистов под управлением Л. Юрьева — лирическую песню «Вдвоем» и навеянную настроениями минувшей войны «Девушку милую».
Пластинка дает возможность познакомиться лишь с небольшой частью обширного репертуара певицы, исполнявшегося ею в те годы. Из сюиты В. Соловьева-Седого «Возвращение солдата» (премьеру которой Шульженко приурочила к празднованию тридцатилетия Октября) представлена песня «Где же вы теперь, друзья-однополчане?», быть может, самая популярная, до сих пор сохранившаяся в концертных программах певицы. В работе над этой сюитой Шульженко, по мнению критики, ярко проявила свое замечательное, ювелирное мастерство. Чертами высокого мастерства, безукоризненным вкусом, умением передавать тончайшие движения души отмечены и другие песни, вошедшие в программу пластинки, такие, например, как «В праздничный вечео» А. Островского, «Песня Рейчел» В. Мурадели, «Девичье сердце» А. Лепина, Забытый вальс» М. Табачникова.
Г. Скороходов
Первая сторона
ЗАПИСКА Н. Бродский — П. Герман
АНДРЮША И. Жак — Г. Гридов
ВСТРЕЧИ И. Жак — А. Волков
НЕ ЗАБУДЬ В. Сидоров — А. Уманский
ЧЕЛИТА обработка М. Феркельмана — Н. Лабковский
ПРОСТЫЕ СЛОВА Б. Фомин — И. Финк
ДРУЖБА В. Сидоров — А. Шмульян
ПОРТРЕТ обработка Н. Минха — М. Орцеви
ДЖАЗ п. у. Я. Скоморовского (1—5)
Михаил Корик, ф-но (6—8)
Записи 30-х—40-х годов
Вторая сторона
В ВАГОНЕ ПОЕЗДА И. Жак — М. Карелина
О ЛЮБВИ НЕ ГОВОРИ А. Владимирцов — Н. Лабковский
ПИСЬМО Я. Рассин — М. Карелина
ДЯДЯ ВАНЯ М. Табачников — А. Галла
СОЧИ Табачников — А. Галла, М. Шгарцберг
ПЕСНЯ КРЕОЛКИ М. Феркельман — Н. Лабковский
БЫЛОЕ УВЛЕЧЕНЬЕ музыка и слова О. Строка
РУКИ И. Жак — В. Лебедев-Кумач
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
II ПЛАСТИНКА
Первая сторона
СИНИЙ ПЛАТОЧЕК Ю. Петербургский — М. Максимов
ДАВАЙ ЗАКУРИМ М. Табачников — И. Френкель
ТОЧНО М. Табачников — С. Болотин
ПАРТИЗАНЫ А. Гарис — В. Дыховичный
ЯГОДА В. Соловьев-Седой — В. Винников
НЕ ТРЕВОЖЬ ТЫ СЕБЯ В. Соловьев-Седой — АЛ. Исаковский
НАСТАНЕТ ДЕНЬ Б. Фомин — П. Герман
ПРИХОДИ ПОСКОРЕЙ Б. Фомин — И. Финк
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
Вторая сторона
СТАРЫЕ ПИСЬМА Е. Розенфельд — В. Крахт
К ДРУГУ А. Островский — Н. Дунаев
МАМА М. Табачников — Г. Гридов
СЫНОВЬЯ Б. Фомин — И. Финк
ПЕЛЕНКА О МУЖЬЯХ М. Воловац — И. Финк
ЧАСЫ музыка и слова А. Волкова
БЕСПОКОЙНОЕ СЕРДЦЕ Л. Беженцев — И. Финк
НЕ ЖАЛЕЮ Б. Фомин — П. Герман
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. р. К. Шульженко и В. Коралли. Дирижер А. Семенов
Записи 40-х годов
III ПЛАСТИНКА
Первая сторона
ГОВОРИТЕ МНЕ О ЛЮБВИ О. Мини, — В. Масс
ЛЮБИМАЯ ПЕСЕНКА ПРОЩАЛЬНЫЙ ЛУЧ А. Цфасман — Н. Лабковский
ЛОЛИТА А. Островский — И. Фрадкин
ВДВОЕМ В. Сорокин — В. Лифшиц
ДЕВУШКА МИЛАЯ В. Сорокин — Г. Русецкая
ГДЕ ЖЕ ВЫ ТЕПЕРЬ, ДРУЗЬЯ-ОДНОПОЛЧАНЕ! В. Соловьев-Седой — А. Фатьянов
НА ДАЛЕКОМ БЕРЕГУ Б. Тимофеев — В. Крахт
ДЖАЗ-ОРКЕСТР п. у. А. Цфасмана (1—3)
АНСАМБЛЬ п. у. А. Семенова (4)
Л. Юрьева (5, 6)
Раиса Брановская, ф-но (7, 8)
Записи 40-х годов
Вторая сторона
В ПРАЗДНИЧНЫЙ ВЕЧЕР А. Островский — Л. Ошанин
ЛИРИЧЕСКАЯ ПЕСНЯ Ю. Милютин — Е. Долматовский
ГДЕ Ж ТЫ, МОЙ САД! В. Соловьев-Седой — А. Фатьянов
ДЕВИЧЬЕ СЕРДЦЕ А. Лепин — О. Фадеева
ЗАБЫТЫЙ ВАЛЬС М. Табачников — Я. Зискинд
ПЕСНЯ РЕЙЧЕЛ В. Мурадели — А. Козаленков
ОЖИДАНИЕ музыка и слова М. Фрадкина
ПЕСЕНКА ОБ ОТДЫХЕ Б. Мандрус — О. Фадеева
Раиса Брановская, ф-но (1, 2, 5)
АНСАМБЛЬ п. у. Е. Заблоцкого (3),
А. Бадхена (7, 3)
Борис Мандрус, ф-но (4, 6)
Записи 40-х—50-х годов
Редактор-составитель Г. Скороходов
В давно минувшие времена, сообщая о выходе новых пластинок известных исполнительниц, журнал «Граммофонная жизнь» обычно употреблял только превосходные степени оценок: «Ошеломляющее исполнение! Неподражаемый голос, полный волшебного очарования! Бездна вкуса! Певица вне конкуренции!»
Сегодня так писать не принято. В наш век мы привыкли верить оценкам сдержанным, глубоким, подкрепленным фактами, обоснованным анализом.
И все же бывают исключения. Когда речь идет о народной артистке СССР Клавдии Шульженко самые взыскательные критики не могут удержаться от восторженных оценок, нескрываемого восхищения ее мастерством, от преклонения перед вечной молодостью ее таланта.
Так было всегда. Дунаевский — свидетель первых ее шагов на эстраде, долгие годы внимательно следивший за выступлениями Клавдии Шульженко, в одной из статей 1950 года назвал певицу «выдающимся эстрадным мастером с ярко выраженным исполнительским дарованием». А те, кто знал Исаака Дунаевского, помнят, как скуп он был на похвалу и как редко употреблял превосходную степень. Прошли годы, но талант Шульженко не меркнет, напротив, обогащается все новыми и новыми красками и, как бывает только у подлинных художников, становится все более глубоким, светлым и добрым.
«Редким искусством владеет Клавдия Шульженко: быть нужной людям независимо от их возраста — писала в недавней статье «Обаяние неповторимости» народная артистка СССР Мария Максакова. — Шульженко занимает на эстраде особое место. Есть различные категории эстрадных певцов, жанровые виды и подвиды. И есть она — безошибочно узнаваемая среди любого множества голосов, манер, стилей. Такою она утвердила себя в искусстве много лет назад, такою живет в нем и поныне.
Нужны уши профессионала, нужен его многолетний опыт, чтобы угадать за непринужденностью, с какой Шульженко поет свои песни, вложенный в каждую из них многодневный труд... Ее пение — особый вид музыкальной речи, в котором одинаково знаменательны и мелодический рисунок, и поэтический текст. Ни одна подробность, ни один оттенок смысла и настроения не ускользнет от слушателя. В том, как Шульженко относится к слову, как она умеет раскрыть и преподнести его, я всегда чувствовала в ней единомышленника, утверждающего самые близкие мне творческие принципы.
Сила таких талантов, как Шульженко, — в особом, только им присущем обаянии, в блеске индивидуальности».
Высказывание М. П. Максаковой перекликается с мнением известной исполнительницы народных песен Ирмы Яунзем. Прослушав одну из концертных программ Клавдии Шульженко, И. Яунзем писала: «В этой программе действительно исполняются только лирические произведения. Но, уходя с концерта, вы не ощущаете узкой, ограниченной камерности мыслей и чувств, которая характерна для многих других
певиц. Клавдия Шульженко умеет вывести свою лирическую героиню из полумрака салонно-томных переживаний в яркий солнечный мир высоких чувств, она воспевает чистоту любви, утверждая новый образ человека, нашего современника и друга».
Предлагаемый вашему вниманию альбом «Песни прошлых лет» составлен из произведений, записанных Шульженко в домагнитофонную эпоху на так называемых «обычных» пластинках.
Программа открывается первыми московскими записями К. Шульженко, сделанными в Доме звукозаписи — в те годы «центре» граммофонной промышленности страны. 29 и 31 января 1940 года певица, только что одержавшая победу на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, записала несколько песен — «Андрюшу», «Встречи», «Не забудь» и принесшие ей звание лауреата конкурса «Записку» и «Челиту».
Аккомпанировал Шульженко джаз-оркестр под руководством известного музыканта, талантливого трубача и дирижера Якова Борисовича Скоморовского, с которым Шульженко выступала на эстраде начиная с 1937 года. В этом коллективе оттачивалось мастерство молодой певицы, складывался ее репертуар, в котором преобладающее место заняли лирические песни советских композиторов.
Программа первой пластинки дает возможность вспомнить и «доджазовый» период творчества Шульженко, пришедшей на эстраду в 1926 году из Харьковского театра драмы, где в ту пору руководителем был известный режиссер и педагог П. Синельников. На пластинке представлены записи, сделанные в середине 20-х годов в полукустарных ленинградских студиях. Среди них — написанная специально для Шульженко «Дружба», лирическая песня одного из постоянных авторов певицы Бориса Ивановича Фомина «Простые слова», популярное в те годы танго «Портрет».
Весной 1940 года был создан новый музыкальный коллектив, художественными руководителями которого стали К. Шульженко и исполнитель музыкальных фельетонов, чтец и конферансье Владимир Коралли. Дирижировал оркестром Александр Семенов. С этим коллективом Шульженко 25 сентября 1940 года записала пять песен из театрализованной программы «Скорая помощь» — «В вагоне поезда», «О любви не говори», «Письмо», «Дядя Ваня», «Сочи». Позже на граммофонный диск были положены и другие песни из довоенных программ Клавдии Шульженко — «Руки», «Часы», «Песня креолки»... »
Вторая пластинка комплекта открывается песнями, исполненными Шульженко в годы Великой Отечественной войны. С первых же дней всенародной битвы с фашизмом Шульженко становится солисткой фронтового джаз-ансамбля, обслуживавшего войска Ленинградского фронта. За годы работы — в условиях блокады, разделяя все трудности, выпавшие на долю ленинградцев, — Шульженко дала 500 концертов для воинов-фронтовиков и тех, кто помогал им в тылу, — рабочих фронтового города.
Многие из песен, спетых певицей в эти годы, родились на фронте — их авторы сражались в частях действующей армии; таковы легендарный «Синий платочек», новый текст к которому написал лейтенант Михаил Максимов, фронтовая песня «Давай закурим» и другие.
Известно, что в годы войны производство пластинок было временно прекращено. Когда в начале 1943 года на Апрелевском заводе, выпускавшем в ту пору минометы, вновь был налажен выпуск граммофонных дисков, в числе первых записей оказались песни, исполненные Клавдией Шульженко. Рассказывавшие о верности солдата тем, кто остался дома, о фронтовых буднях, о часе желанной встречи с любимыми, песни эти были необходимы фронту. «Песни Шульженко, как снаряды и патроны, были нужны нам в бою», — писали участники сражений.
В программу второй пластинки включены также песни, исполнявшиеся Шульженко еще до войны; в военную пору они получили новое звучание, стали ярким напоминанием о тех мирных днях, за возвращение которых воевали наши солдаты. Среди этих песен — лирическое танго «Мама», без которого не обходилось ни одно выступление актрисы перед фронтовиками, песня-исповедь «Не жалею», неизменно популярные «Старые письма». Здесь же первые послевоенные записи Шульженко — песенка начинающего в те годы композитора Аркадия Островского «К другу», шуточные куплеты о 'Мужьях, песенка «Беспокойное сердце», в которой Шульженко мастерски сочетает лирику с мягким юмором, легкой иронией.
На третьей пластинке представлены записи конца 40-х — начала 50-х годов. В эти годы певица выступала с сольными концертами, идущими, как правило, в сопровождении фортепиано, реже — инструментальных ансамблей. Она записывает на пластинки с джаз-оркестром Всесоюзного радиокомитета под управлением Александра Цфасмана несколько песен в традиционно танцевальной форме — «Говорите мне о лю6еи», «Прощальный луч», «Любимая песенка», с ансамблем солистов под управлением Л. Юрьева — лирическую песню «Вдвоем» и навеянную настроениями минувшей войны «Девушку милую».
Пластинка дает возможность познакомиться лишь с небольшой частью обширного репертуара певицы, исполнявшегося ею в те годы. Из сюиты В. Соловьева-Седого «Возвращение солдата» (премьеру которой Шульженко приурочила к празднованию тридцатилетия Октября) представлена песня «Где же вы теперь, друзья-однополчане?», быть может, самая популярная, до сих пор сохранившаяся в концертных программах певицы. В работе над этой сюитой Шульженко, по мнению критики, ярко проявила свое замечательное, ювелирное мастерство. Чертами высокого мастерства, безукоризненным вкусом, умением передавать тончайшие движения души отмечены и другие песни, вошедшие в программу пластинки, такие, например, как «В праздничный вечео» А. Островского, «Песня Рейчел» В. Мурадели, «Девичье сердце» А. Лепина, Забытый вальс» М. Табачникова.
Г. Скороходов