23 часа
О сайте
391445 комментариев
5 | С90-24711-12 1987 |
5 | С90-24711-12 1987 |
5 | С90-24711-12 1987 |
| A1. Karel Gott a Darinka Rolincová - Zvonky štěstí, (Jiří Zmožek / Zdeněk Rytíř) (3:55) A2. Jitka Zelenková - Rád, (Jiří Zmožek / Boris Janíček) (3:40) A3. Michal Tučný - Vánek s vůní burčáku, (Jiří Zmožek / Zdeněk Rytíř) (3:35) A4. Karel Vágner, Stanislav Hložek a Petr Kotvald - Neříkej mi sklerotiku, (Jiří Zmožek / František Řebíček) (3:10) A5. Marie Rottrová - Zřejmě letos nikde nejsou kytky, (Jiří Zmožek / Zdeněk Borovec) (4:35) A6. Michal Tučný - Tam u nebeských bran, (Jiří Zmožek / Zdeněk Rytíř) (4:00) B1. Hana Zagorová - Mys dobrých nadějí, (Jiří Zmožek / Zdeněk Rytíř) (3:20) B2. Karel Gott - To musím zvládnout sám, (Jiří Zmožek / Zdeněk Rytíř) (3:55) B3. Helena Vondráčková - Nahrávám, (Jiří Zmožek / Michal Bukovič) (3:22) B4. Karel Gott - E 14, (Jiří Zmožek / Jiřina Fikejzová) (4:40) B5. Petra Janů - Kam tě vítr vzal, (Jiří Zmožek / Mirek Černý) (3:44) B6. Hana Zagorová - Co stalo se stalo, (Jiří Zmožek / Jiřina Fikejzová) (3:30) |
4 | SUCD 10 00031 1990, дата записи: 1987, 1989 |
4 | SUCD 10 00031 1990, дата записи: 1987, 1989 |
| Дмитрий Бортнянский (1751-1825) Концерты для хора (том 3) 1. № XVI - «Вознесу Тя, Боже мой» — 7:35 2. № III - «Господи, силою Твоею возвеселится царь» — 9:33 3. № XXXV - «Господи, кто обитает в жилищи Твоем?» — 8:38 4. № V - «Услышит тя Господь в день печали» — 7:39 5. № XXVII - «Гласом моим ко Господу воззвах» — 15:20 6. № VIII - «Милости Твоя, Господи, во век воспою» — 7:25 7. № XXIII - «Блажени людие ведущии воскликновение» — 9:33 Общее время звучания: 1:05:44 На церковнославянском языке Государственный камерный хор Министерства культуры СССР Дирижер Валерий Полянский Записи произведены в Успенском кафедральном соборе г. Смоленска в 1987 году (1 - 5); Софийском соборе г. Полоцка в 1989 году (6, 7) Звукорежиссеры : И. Вепринцев, Е. Бунеева Редактор Л. Абелян Оформление художника В. Кузьмина Фото Б. Палатника см. также винил A10 00523 004 |
4 | SUCD 10 00031 1990, дата записи: 1987, 1989 |
| Дмитрий Степанович Бортнянский (1751-1825) – крупнейший российский композитор своего времени. Начав творческую деятельность в период расцвета европейского музыкального классицизма, он охватил широкий круг стилевых и жанровых явлений XVIII века, чрезвычайно своеобразно и плодотворно преломив их на почве музыкальной культуры России. Певчий придворного хора в Санкт-Петербурге, затем ученик знаменитого Бальдассаре Галуппи в Италии (в 1770-е годы), затем капельмейстер Придворной певческой капеллы и учитель музыки великой княгини Марии Фёдоровны (1780-1796) и наконец директор Капеллы на протяжении тридцати лет, до самой своей смерти. Бортнянский оказал огромное воздействие на творческую и общую музыкальную культуру страны. Его музыка отличается красотой и вкусом, классицистской благородной простотой и российско-украинской задушевностью и непосредственностью, сердечным лиризмом. Бортнянский – автор опер в стилях итальянской оперы-сериа и французской комической оперы. Его перу принадлежит также ряд камерно-инструментальных и вокальных сочинений. Но основной сферой приложения его творческий сил явилась хоровая музыка, создание которой было одним из главных условий его придворной службы. Написанная для придворной церкви, она мгновенно распространялась по всей России, пользуясь огромной популярностью как у владельцев крепостных капелл, так и у простых любителей музыки. Хоровые концерты Бортнянского представляют собой одну из вершин большого и своеобразного пласта музыкального творчества XVIII века, уникального в Европе,– хорового концерта a capella. Бортнянский – крупнейший мастер этого жанра, создал в нем около ста сочинений. Не все они сохранились, не все атрибутированы Бортнянскому, долгое время бытовав как анонимные. Однако большая их часть дошла до потомков в виде отредактированного и изданного самим автором в конце его жизни собрания, включившего 35 четырёхголосных концертов, 10 двухорных и ряд сочинений полуконцертного-полулитургического склада. Как бы ни менялось отношение к этим сочинениям за полтора столетия после смерти Бортнянского, они неизменно занимают важное место в истории русской музыки, любимы как исполнителями, так и слушателями. За последние два-три десятилетия они всё шире входят в репертуар хоровых коллективов. Государственный камерный хор Министерства культуры СССР под управлением Валерия Полянского является наиболее верным и последовательным пропагандистом хорового творчества Бортнянского, исполняя его с первых лет своего существования. Давнишняя мечта В. Полянского, откристаллизовавшаяся в замысел, а теперь становящаяся реальностью,– запись всех 35-ти четырёхголосных концертов. Слушатели могут оценить художественные достоинства и многообразие этих сочинений, ощутить дух русского искусства XVIII века. Камерный хор В. Полянского существует с 1972 года и первое своё десятилетие существовал как студенческий коллектив Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. В 1975 году хор завоевал первую премию на конкурсе полифонических хоров в Ареццо (Италия), а его дирижер Валерий Полянский был признан лучшим дирижером конкурса. Валерий Полянский – дирижер широкого профиля. Известны его яркие работы в оперном театре и с симфоническими оркестрами. Выпускник Московской консерватории, обучавшийся хоровому дирижированию у Б. Куликова, а оперно-симфоническому – у О. Димитриади и Г. Рождественского (в аспирантуре), В. Полянский неизменно проявляет себя как яркий, чрезвычайно артистичный музыкант, безупречный профессионал, тонкий и своеобразный интерпретатор. - М. Рыцарева |
4 | SUCD 10 00031 1990, дата записи: 1987, 1989 |
4 | SUCD 10 00004 дата записи: 1989 |
| РОДИОН ЩЕДРИН (р. 1932) ЗАПЕЧАТЛЕННЫЙ АНГЕЛ Хоровая музыка по Н. С. Лескову для смешанного хора a cappella со свирелью (флейтой), соч. 1988 г. Части I — III — 19.11 Части IV — VI — 16.46 Части VII — IX — 24.34 На церковнославянском языке Лолита Семенина (3), Наталья Белова (6), сопрано Татьяна Жданова, меццо-сопрано (3, 6) Алексей Алексеев, тенор (3, 6) Андрей Азовский, дискант (7) Александр Илларионов, альт (7) Александр Голышев, флейта Московский камерный хор Государственный академический русский хор СССР Хормейстеры Татьяна Курпекова, Людмила Урман, Владимир Урман Дирижер Владимир Минин Звукорежиссеры: И. Вепринцев, Е. Бунеева Редактор Л. Абелян Оформление художника Б. Дударева см. винил А10 00663 005 |
4 | SUCD 10 00004 дата записи: 1989 |
| Родион Щедрин (р. 1932 г.) – воспитанник Московской консерватории, которую он окончил в 1955 году по классу композиции Ю. Шапорина и по классу фортепиано Я. Флиера. Сочинения разных жанров, созданные за три десятилетия, принесли ему широкую мировую известность. Его оперы «Не только любовь» (1961) и «Мертвые души» (1977), балеты «Конёк-горбунок» (1960), «Кармен-сюита» (1967), «Анна Каренина» (1972), «Чайка» (1980), «Дама с собачкой» (1985), впервые увидевшие свет рампы в Большом театре, вошли в репертуар многих советских и зарубежных трупп. Среди произведений Щедрина – две симфонии, крупные оркестровые пьесы, три концерта для фортепиано с оркестром, вокально-симфонические сочинения, «Музыкальное приношение» для органа и камерного ансамбля, фортепианные циклы и пьесы, Эхо-соната для скрипки соло, хоры. Р. Щедрин – народный артист СССР (1981), лауреат Ленинской премии (1984) и Государственной премии СССР (1972). Композитор избран членом-корреспондентом Баварской академии искусств (ФРГ, 1976), Академии искусств ГДР (1983), Академии искусств Западного Берлина (1989), почетным членом Международного музыкального совета (1985), Американского Листовского и Бетховенского обществ (1978). «Запечатленный ангел», хоровая музыка по Н.С. Лескову для смешанного хора a capella в девяти частях – одно из самых достопримечательных сочинений Р. Щедрина. Огромная композиция длительностью более часа была создана композитором в кратчайший срок – за месяц. По замыслу автора, хор a capella должен был сопровождаться свирелью – как бы живым голосом природы (автор слышал в детстве свирелистов – виртуозов-самородков). Но по соображениям техники игры свирель была заменен флейтой. «Запечатленный ангел» написан Щедриным по прочтении повести Н.С. Лескова того же названия. Автор музыки писал: «Прямых сюжетных связей с литературным первоисточником здесь нет, но заглавная, на мой взгляд, лесковская идея нетленности художественной красоты, магической, возвышающей силы искусства посильно трактована средствами языка музыкального. Повесть Н.С. Лескова ведёт рассказ об иконописце Севастьяне‚ «распечатлевшем» осквернённую сильными мира сего древнюю чудотворную икону, о раскольниках-староверах. Лесков там и здесь разбрасывает на страницах повести заглавные строки старообрядческих песнопений, литературные тексты которых частично положены мною на музыку». Впервые исполнен «Запечатленный ангел» 18 июня 1988 года в Москве в Концертном зале имени Чайковского двумя объединенными хорами – Государственным академическим хором СССР и Московским камерным хором – под управлением Владимира Минина. |
4 | SUCD 10 00004 дата записи: 1989 |
2 1 | Э 290-1 |
| Частотная пластинка долгоиграющая 78 об/мин. Записи от края к центру: 1. 7000 гц (10 мм) 5. 2000 гц (12 мм) 2. 6000 гц (10 мм) 6. 1000 гц (12 мм) 3. 5000 гц (12 мм) 7. 700 гц (12 мм) 4. 4000 гц (12 мм) В скобках указан блик Частотная пластинка долгоиграющая 78 об/мин. Записи от края к центру: 1. Немые канавки 5. 100 гц (2,0 мм) 2. 400 гц (6 мм) 6. 75 гц (2,0 мм) 3. 200 гц (6 мм) 7. 50 гц (1,5 мм) 4. 150 гц (3 мм) В скобках указан блик |
5 | MEL LP 0033 2014, дата записи: 15-30 августа 2009 г. |
| Джазовые обработки классических опусов ведут свою историю с 30-х годов. В анналы джаза вошла пьеса, записанная оркестром Бенни Гудмена (аранжировщик Алек Темплтон), – «Bach Goes To Town» – одна из первых попыток взаимодействия джазового музицирования с баховским стилем. В России оркестр Леонида Утесова не без успеха работал с темами Чайковского и Римского-Корсакова. Биг-бэнды Стэна Кентона, Вуди Германа в своих композициях иногда использовали темы из классических произведений. В 50–60-х годах эти тенденции получили развитие в так называемом «барокко-джазе». Впрочем, к концу 20-го века взаимодействие джазовых идиом и языка академической музыки стало в большинстве случаев достаточно стандартным приемом и практически лишилось привкуса новизны. Однако новая работа трио Сергея Жилина «Чайковский in jazz. Времена года» (авторская обработка Юрия Маркина) показала, что идея оджазированной классики не только не умерла, но и способна рождать порой удивительные результаты. Во-первых, поразительно точным оказался выбор пьес. «Времена года» Чайковского – это репертуар старших классов ДМШ и младших курсов училища. Вещи заигранные, привычные и даже несколько простоватые для «продвинутых» музыкантов. Но эти пьесы внезапно обнаруживают такую музыкальную глубину и такую возможность стилистического развития, о которых трудно было даже подозревать. Во-вторых, джазовый фортепианный мэйнстрим, обращаясь к камерной (если не салонной!) музыке 19 века, получает настолько мощный творческий импульс, что по-новому начинают работать его на первый взгляд стандартные фактурные и гармонические приемы. В этом проекте все новое и необычное приходит как будто бы изнутри исполняемых произведений. Уже в самих темах Чайковского становится возможным их новая гармонизация. Но не за счет стандартных джазовых аккордов, а с помощью гармонического языка позднего романтизма и музыки 20 века, обогащенных джазовыми звучаниями. Поразительно то, с какой легкостью и естественностью пьесы из «Времен года», написанные в последней трети 19 века, воспринимают в себя стили последующих эпох – джазовые и не джазовые – вплоть до современной поп- и рок-музыки («На тройке»). Очень интересно и то, как эти темы получают свое музыкальное развитие: иногда ожидаемое, а иногда и нет (великолепное фугато в «Баркароле»). Случаются и тембровые сюрпризы – мелодия «Баркаролы» у бас-гитары. ГРИГОРИЙ ШЕСТАКОВ, МУЗЫКОВЕД ЧАЙКОВСКИЙ В ДЖАЗЕ Сторона А – 23.51 1. «Декабрь. Святки» 7.06 2. «Январь. У камелька» 4.00 3. «Июнь. Баркарола» 10.24 4. «Март. Песня жаворонка» 2.08 Сторона B – 21.56 1. «Октябрь. Осенняя песнь» 7.53 2. «Апрель. Подснежник» 4.00 3. «Февраль. Масленица» 3.05 4. «Ноябрь. На тройке» 6.45 Композитор – П.И. Чайковский Авторская обработка Ю. Маркина (сторона A: 1–3, сторона B: 1–2, 4) Исполнители: Трио Сергея Жилина (сторона A: 1–3, сторона B: 1–2, 4) Сергей Жилин (сторона A – 4, сторона B – 3) Звукорежиссер записи – С. Волков Сведение, мастеринг – Ю. Богданов Запись и сведение: студия «Фонограф Records» 15 – 30 августа 2009 Редактор – Е. Растегаева (2014) Выпускающий редактор – П. Шульман (2014) Ремастеринг – М. Пилипов (2014) Оформление – И. Крюков (2014) В оформлении обложки использована картина Гюстава Кайботта «Дождливый день в Батиньольском квартале», 1877 СТЕРЕО MEL LP 0033 Изготовитель: arvato Entertainment Europe GmbH Carl-Bertelsmann-Str. 161 F 33332 Gütersloh Germany |
8 | С30-17971 002 1982, дата записи: 1981 г. |
| Ленинградский завод грампластинок |
6 1 | СМ00336 1974 |
| Сторона 1 1. Лазурный (П. Конте — В. Паллавичини); 2. Три шага вперед (А. Челентано — Л. Беретта); 3. Сын льва (Дж. Сантеркол — Л. Беретта); 4. Мы были (А. Челентано — Л. Беретта); 5. Твидл-да, твидл-да (Стотт — Капуано); 6. Солнце на твоей коже (Стотт — Марчетти); 7. Желтая река (Кристи); 8. Жизненный путь (Стотт — Марчетти); 9. Эмоции (Л. Баттисти — Могол) — Лучо Баттисти; Сторона 2 10. Сад (Р. Стеркей); 11. Что-нибудь (Дж. Харрисон); 12. Встреча (Дж. Леннон и П. Маккартни); 13. Солнце восходит (Дж. Харрисон); 14. Потому что, 15. Попурри (Дж. Леннон и П. Маккартни); 16. Это любовь (Б. Колден — А. Грин — Л. Бернстайн); 17. Пойдем со мной (Д. Сейксон — Н. Джимбел); 18. Слеза (Б. Шап — М. Джеймс). Адриано Челентано (1—4), вокально-инстр. ансамбль «Середина дороги» (5—8), Лучо Баттисти (9), вокально-инстр. ансамбль «Битлз» (10—15), Сара Воан (16—18) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 18 1. Песня о тачанке (хор, орк.) 2. Три парня (хор) 3. Три парня, 1 куплет (1 голос) 4. Три парня, 1 куплет (2 голос) 5. Три парня, 1 куплет (два голоса) 6. Последний бой (орк.) 7. Фрагмент 1 ч. Симфонии № 2 (орк.) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 17 2 полугодие. Третья четверть 1. Три парня (ф-но) 2. По долинам и по взгорьям (хор, орк.) 3. По долинам и по взгорьям (хор, анс. дух. инстр.) 4. По долинам и по взгорьям, 1 куплет (1 голос) 5. По долинам и по взгорьям, 1 куплет (2 голос) 6. По долинам и по взгорьям, 1 куплет (два голоса) 7. По долинам и по взгорьям (анс. дух. инстр.) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 24 1. Спокойной ночи, 1 куплет (1 голос) 2. Спокойной ночи, 1 куплет (2 голос) 3. Спокойной ночи, 1 куплет (два голоса) 4. Спокойной ночи (инстр. анс.) 5. Празднества (орк.) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 23 1. Песня о Щорсе (хор, орк.) 2. Марш Буденного (дух. орк.) 3. Военные сигналы (труба) 4. Хабанера (труба, ф-но) 5. Спокойной ночи (хор, инстр. анс.) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 29 1. Прелюдия соль мажор (ф-но) 2. Прелюдия соль диез минор (ф-но) 3. Этюд-картина ми бемоль мажор (ф-но) 4. С чего начинается Родина (соло, орк.) 5. С чего начинается Родина (хор, инстр. анс.) |
58 1 | М71—42291-322 (16 пластинок) 1980 |
| Сторона 26 1. "1 Мая" листовка и фрагменты из "Десяти поэм" (чтение, орк.) 2. Петрушка, балет, 1 ч. (орк.) |
