Каталог советских пластинок
Виртуальная клавиатура
Форматирование текста
Наверх
English
Авторизация
№
402149 комментариев
Первая
  «  
Предыдущая
  «  
 / 20108
  »  
Следующая
  »  
Последняя
Обложка отсутствует
1
33○
10"
Т
1
Д 22951-2
1968
1 сторона Roy Douglas - Kuus karaktertantsu: Süit puhkpillikvintetile (A1-A6) Рой Дуглас - Шесть танцевальных карикатур для духового квинтета Roy Douglas - Six Dance Caricatures for wind quintet 1. Марш / Marss 2. Вальс / Valss 3. Полька / Polka 4. Крестьянский танец / Talupojatants 5. Танго / Tango 6. Тарантелла / Tarantella Malcolm Arnold - Kolm pala puhkpillikvintetile Малькольм Арнольд - Три рыбацкие песни для духового квинтета Malcolm Arnold - Three Shanties for Wind Quintet 1. Allegro con brio 2. Allegretto semplice 3. Allegro vivace 2 сторона Paul Hindemith - Väike kammermuusika 5-le puhkpillile nr. 2 op. 24 Пауль Хиндемит - «Маленькая камерная музыка» для пяти духовых инструментов, соч. 24 №2 Paul Hindemith - Kleine Kammermusik, for wind quintet, Op. 24, No. 2 1. Lustig. Mässig schnelle. Viertel 2. Walzer. Durchweg sehr leise 3. Ruhig und Einfach. Achtel 4. Schnelle Viertel. Sehr lebhaft R. Kriit - кларнет E. Saanpere, Samuel Saulus - флейты U. Uustalu - труба H. Talmre - гобой
Изображение
1/2
33○
12"
О
Э
Т
21
С 0887, 01227
1966
Изображение
С—0887 ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ РУССКИЙ ХОР СССР STATE ACADEMIC RUSSIAN CHOIR OF THE USSR Art Director A. SVESHNIKOV A. Rimsky-Korsakov TATAR CAPTIVITY. S. Taneyev EVENING, words by Y. Polonsky IN A STILL NIGHT, words by F. Tyutchev. G. Sviridov THE WAY THE SONG WAS BORN, words by S. Orlov. Soloist F. Mamontov V. Shebalin CLIFF, words by M. Lermontov С—01227 ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ РУССКИЙ ХОР СССР STATE ACADEMIC RUSSIAN CHOIR OF THE USSR Art Director A. SVESHNIKOV RUSSIAN FOLK SONGS arr. by A. Sveshnikov ROAD. EI UKHNEM. IT WAS AT DAWN. HOUR BY HOUR. DUNYASHA WAS BORN. I‘M HIDING GOLD ______________ Апрелевский Завод Грампластинок Внешторгиздат Зак. 220 Р Артикул № 36—8, цена 1-45
Изображение
6
33○
7"
О
Э
Т
9
ГД 0003797-8
1973.11/12
Изображение
Изображение
6
33○
7"
О
Э
Т
9
ГД 0003797-8
1973.11/12
Изображение
ЛАЛЕ. Вокально-инструментальный ансамбль. Руководитель Эдуард Сепашвили Солистка Джульетта Мурадели Сторона 1 МОРЕ АРОБНАЯ ПЕСНЯ В. Дурглишвили — М. Поцхишвили Сторона 2 ГРУСТЬ ХЕВСУРСКАЯ ПЕСНЯ И. Гигаури — Т. Цагурия На грузинском языке
Изображение
6
33○
7"
О
Э
Т
5
ГД 0003079-80
1972.08/09
Изображение
Изображение
6
33○
7"
О
Э
Т
5
ГД 0003079-80
1972.08/09
Изображение
ЛАЛЕ. Вокально-инструментальный ансамбль. Руководитель Эдуард Сепашвили СНЕЖНЫЕ ВЕРШИНЫ ГРУЗИИ В. Дурглишвили — В. Гоголашвили РАЗДУМЬЕ О. Тевдорадзе — Н. Арешидзе ПЕСНЯ ВЛЮБЛЕННЫХ ТБИЛИСЦЕВ А. Ованов — Н. Арешидзе, русский текст Н. Вародиса БАЛЛАДА ОБ ОТЦЕ В. Дурглишвили — М. Поцхишвили Солистка Джульетта Мурадели (2, 4) Ансамбль «Лале» организован в 1970 году Эдуардом Сепашвили. Вначале это было вокально-инструментальное трио, затем, в 1960 году — квартет, который с успехом выступил в Москве. Позднее на его основе и был создан вокально-инструментальный ансамбль «Лале», с солисткой Джульеттой Мурадели, талантливой певицей, обладающей редкой музыкальностью. Коллектив много гастролирует по стране. Основу его репертуара составляет грузинский фольклор и песни грузинских композиторов в современных обработках.
Изображение
6
33○
7"
О
Э
Т
5
ГД 0003079-80
1972.08/09
Изображение
Изображение
C 0663-4
1963, дата записи: 1963
Изображение
Ленинградский завод грампластинок Сторона 2. ГОСТ 5289-88
Изображение
C 0663-4
1963, дата записи: 1963
Изображение
Ленинградский завод грампластинок Сторона 1. ГОСТ 5289-88
Изображение
C 0663-4
1963, дата записи: 1963
Изображение
"МЕЛОДИЯ", 1983. Запись 1963 г. Ленинградский завод грампластинок. Тираж 10.060. Среди разнообразных инструментальных произведений Вольфганга Амадея Моцарта одно из важнейших мест принадлежит симфонии. К этому жанру композитор обращался постоянно. Свыше пятидесяти симфоний было создано Моцартом в течение двадцати трех лет: от сочиненных девятилетним мальчиком простых и непритязательных миниатюрных циклов до грандиозных поздних симфоний, принадлежащих, наряду с «Лондонскими» симфониями Гайдна, к вершинам добетховенского симфонизма. В 1773 — 1774 годах Моцарт после возвращения из Италии в Зальцбург написал девять симфоний (№ 22— 30), завершающих вереницу юношеских симфоний композитора. Наряду с шедеврами, открывающими дорогу в будущее (симфонии №25, 28, 29), среди них есть и произведения более традиционные, опирающиеся на принципы итальянского симфонизма, но и в них запечатлелись свежесть и обаяние моцартовской музыки, ее мелодическое богатство, непревзойденное совершенство и красота. Симфония № 24 си-бемоль мажор, KV 182 была завершена 3 октября 1773 года {в автографах симфоний этой группы даты были кем-то зачеркнуты — лишь недавно их удалось установить при помощи цветных фильтров). Это произведение представляет собой цикл из миниатюрных трех частей в сонатной форме (во второй и третьей частях без разработки), напоминающий многочисленные итальянские симфонии того периода, еще не утратившие связи с оперной увертюрой. Музыка симфонии незатейлива и безыскусна, светлые и жизнерадостные образы нигде не нарушаются драматическими контрастами. Скромный по составу оркестр (струнные, два гобоя, заменяемые во второй части двумя флейтами, и две валторны) звучит ярко и многокрасочно. Главная тема начального Allegro spiritoso чередует воинственные фанфарные унисоны tutti с камерной звучностью ответных фраз струнных. Побочная партия полна утонченной грации и изящества. Энергичный и упругий мотив связующего раздела получает дальнейшее развитие в лаконичной целеустремленной разработке и маленькой коде. Вторая часть, ми-бемоль-мажорное Andantino grazioso, проникнута светлой безмятежностью. Камерная изысканность, прозрачность звучания подчеркнута за-сурдиненными скрипками, pizzicato басов, колоритными тембрами флейт и валторн. Главная и побочная темы не контрастируют друг с другом — их отличает органичное сочетание изящества и лирической задушевности. В финальном Allegro оживают радостные образы первой части, воссозданные в движении стремительного трехдольного танца, которое пронизывает как нарядную и праздничную главную партию, так и близкую ей по облику побочную тему. Три последние симфонии — № 39 ми-бемоль мажор, KV 543, № 40 соль минор, KV 550 и № 41 до мажор, KV 551 «Юпитер»—были написаны Моцартом в Вене в июне — августе 1 788 года. Неизвестно, что явилось поводом к их возникновению, но, по-видимому, надежды композитора на исполнение симфоний не увенчались успехом, и Моцарт так и не услышал своих бессмертных творений. Эти произведения достойно завершают длительную эволюцию моцартовского симфонизма. В каждой симфонии господствует ярко индивидуальный образный строй — лирико-жанровый в Тридцать девятой, драматический в Сороковой, празднично-монументальный в Сорок первой, — но все они объединены поразительной красотой и совершенством музыки, и поныне остающимися непревзойденными. Мелодическое богатство, красочная инструментовка, скульптурная стройность композиции органично соединены здесь со сложностью и напряженностью развития, мастерским использованием полифонических приемов. Как и многие поздние сочинения Моцарта, последние симфонии далеко не сразу встретили успех у публики. Лишь в XIX столетии они прочно вошли в концертный репертуар. Симфония № 40 соль минор, KV 550 была закончена 25 июля 1788 года. Это произведение — одно из наивысших откровений моцартовского гения — давно завоевало широчайшую популярность у слушателей всего мира. Как и созданная пятнадцать лет назад Симфония № 25, KV 183 в той же тональности, Сороковая симфония — вторая и последняя минорная симфония Моцарта — воплощает эмоционально-возбужденные, тревожные и драматические образы, перекликающиеся с настроениями «бури и натиска», возникшими в немецкой литературе того времени. Но здесь эти образы отображены в музыке художником, находящимся на вершине творческой зрелости. Суровому драматизму, достигающему временами скорбного отчаяния, сопутствует лирическая взволнованность, делающая произведение одним из ярких предвестников романтического симфонизма, прежде всего «Неоконченной» симфонии Франца Шуберта. В отличие от других поздних симфоний Моцарта, монументальная торжественность сменяется здесь камерностью («исполненным фатализма камерным произведением» называл Симфонию № 40 Альфред Эйнштейн). В первоначальной редакции оркестр был ограничен струнными, флейтой и парами гобоев, фаготов и валторн, позднее Моцарт добавил в партитуру два кларнета, соответственно изменив партии гобоев (в настоящей записи симфония исполняется в первой редакции). Открывающая первую часть, Molto allegro, главная тема скрипок — гениальнейший пример инструментальной драматической мелодики Моцарта. Взволнованная, тревожная и в то же время напевная и задушевная, она с первых же тактов вводит в образный мир произведения, оттеняясь грозными аккордами tutti, мажорной, но столь же возбужденной мелодией связующей партии. Лишь побочная тема с ее светлой мажорной окраской, изяществом рисунка, хроматическими ходами перекличками струнных и деревянных духовых вносит некоторое успокоение, быстро уступающее место эмоциональной возбужденности. В разработке, целиком основанной на главной теме, вновь сгущаются сумрачные краски. Мелодия, появляясь в далеких тональностях и сопровождаясь заостренными диссонирующими гармониями, вступает затем в напряженную полифоническую разработку, увенчанную яркой кульминацией. Жалобные диалоги струнных и духовых, полное отчаяния tutti предваряют репризу, усиливающую драматический элемент полифоническим развитием связующего мотива, минорной переокраской побочной темы, обретающей оттенок печали и усталости. Суровыми и мужественными возгласами оркестра завершается первая часть. Вторая часть, Andante ми-бемоль мажор в сонатной структуре, — как бы лирическое интермеццо, создающее временное успокоение. Изложенная имитационно-полифонически главная тема (ее ласковые, как бы «просящие» интонации предвещают арию Тамино (№ 3) из «Волшебной флейты»), протяженная побочная партия, включающая, наряду с новой мелодией, развитие первой темы, расцвеченной свежими модуляциями, прозрачная по тембрам заключительная тема окрашены в безмятежные светло-лирические тона, объединяясь проходящими у различных инструментов «порхающими» мотивами. Лишь в разработке резкие тональные сдвиги, внезапные динамические контрасты омрачают колорит, вновь проясняющийся с наступлением репризы, Обрамляющие разделы третьей части, Menuetto. Allegretto, лишены обычного для менуэта танцевального оттенка. Суровая синкопированная мелодия неквадратного строения, заостренная хроматическими последовательностями и подвергающаяся напряженному полифоническому развитию, близка к исполненному драматической мощи шествию. И только средний эпизод, соль-мажорное Trio с его пасторальными тембрами духовых и прозрачностью фактуры, выдержан в светлом и безоблачном лирико-танцевальном характере. Финальное Allegro assai в сонатной форме перекликается с первой частью, обладая идентичными образным строем и драматургией. Его главная партия основан* на драматических контрастах восходящих мотивов струнных и грозных ответных фраз tutti, вливающихся в бурно-патетический связующий раздел. Как и в первой части, побочная тема вносит краткое успокоение — ее лирическая мелодия передается от струнных к духовым, звуча в просветленных мажорных тонах. Новый драматический перелом наступает в разработке, где интонационно-заостренное унисонное изложение начального мотива главной темы уступает место ее напряженному контрапунктическому развитию. Реприза целиком минорна: скорбно и надломленно звучит в ней побочная партия. Исполненные гневного пафоса и возбуждения фразы завершают одно из самых прекрасных и вдохновенных творений мирового симфонизма. «Камерный оркестр представляет удивительное совершенство музыки и исполнения. Характерным для интерпретации артистов Московского камерного оркестра является единство истории и современности: не искажая текста и духа старинной музыки, артисты делают ее современной и юной для наших слушателей»,— писал Дмитрий Шостакович. Первые выступления Московского камерного оркестра состоялись в 1956 году. С тех пор коллектив приобрел мировую известность, с неизменным успехом выступая в нашей стране и за рубежом. Ансамбль отличает поразительное единство тембра струнных и духовых инструментов, теплота и выразительность звучания, тонкое ощущение стиля каждой эпохи. В репертуаре оркестра произведения Баха, Генделя, Перселла, Корелли, Вивальди, Боккерини, Гайдна, Моцарта, Шуберта, а наряду с ними сочинения выдающихся композиторов нашего столетия — Бартока, Мартину, Респиги, Пуленка, Бриттена, Прокофьева, Шостаковича, ряда других советских композиторов, многте из которых специально посвятили сочинения Московскому камерному оркестру.
Изображение
C 0663-4
1963, дата записи: 1963
Изображение
"МЕЛОДИЯ", 1983. Запись 1963 г. Ленинградский завод грампластинок. Тираж 10.060. Звукорежиссёр И.Вепринцев Запись 1963
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
19
2
2 участника имеют этот альбом
А10 00225 002
1986, дата записи: 1982
Изображение
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок Сторона 2. ГОСТ 5289-88 Год выпуска 1991
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
19
2
2 участника имеют этот альбом
А10 00225 002
1986, дата записи: 1982
Изображение
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок Сторона 1. ГОСТ 5289-88 Год выпуска 1991
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
5
1
1 участник имеет этот альбом
С10 26843 008
1988, дата записи: 1987 г.
Изображение
Рижский завод грампластинок Сторона 2. ГОСТ 5289-80
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
5
1
1 участник имеет этот альбом
С10 26843 008
1988, дата записи: 1987 г.
Изображение
Рижский завод грампластинок Сторона 1. ГОСТ 5289-80
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
5
1
1 участник имеет этот альбом
С10 26843 008
1988, дата записи: 1987 г.
Изображение
Side 1 Квартеты для флейты, скрипки, альта и виолончели до мажор, KV Anh. 171 1. Allegro — 5.50 2. Andante — 10.44 Квартеты для флейты, скрипки, альта и виолончели соль мажор, KV 285a 1. Andante — 6.07 2. Tempo di Menuetto — 3.29 Side 2 Квартеты для флейты, скрипки, альта и виолончели ре мажор, KV 285 1. Allegro — 6.55 2. Adagio — 3.00 3. Rondeau. Allegretto — 4.18 Квартеты для флейты, скрипки, альта и виолончели ля мажор, KV 298 1. (Andantino) — 6.31 2. (Menuetto) — 2.16 3. Rondeaux. Allegretto grazioso — 2.59 Я. Ыун, флейта, А. Вайнюнайте, скрипка, Д. Каткус, альт, А. Василяускас, виолончель "МЕЛОДИЯ", 1988. Таллинская студия грамзаписи. Запись 1987 г. Рижский завод грампластинок.
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
7
2
2 участника имеют этот альбом
СМ 02239-40
1970
Изображение
Ленинградский завод грампластинок Сторона 2. ГОСТ 5289-73
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
7
2
2 участника имеют этот альбом
СМ 02239-40
1970
Изображение
Ленинградский завод грампластинок Сторона 1. ГОСТ 5289-73
Изображение
1
33○
12"
О
Э
Т
7
2
2 участника имеют этот альбом
СМ 02239-40
1970
Изображение
Сторона 1 В. МОЦАРТ - КОНЦЕРТ ДЛЯ ФАГОТА С ОРКЕСТРОМ СИ БЕМОЛЬ МАЖОР, К 191 Каденции Ж. Ибера 01. Allegro 02. Andante ma adagio 03. Rondo. Tempo di menuetto Сторона 2 А. ВИВАЛЬДИ - ДВА КОНЦЕРТА ДЛЯ ФАГОТА С ОРКЕСТРОМ Редакция Дж. Ф. Малипьеро ФА МАЖОР, СОЧ. 45 № 5 04. Allegro non molto 05. Andante 06. Allegro molto РЕ МИНОР, СОЧ. 45 № 7 07. Allegro 08. Larghetto 09. Allegro molto Валерий Попов Камерный оркестр Московской Государственной консерватории Дирижер М. Тэриан "МЕЛОДИЯ", 1980. Ленинградский завод грампластинок. Тираж 740 экз. СТЕРЕО СМ 02239-40
Изображение
С10 26985 003
1988, дата записи: 1950-1980 гг.
Изображение
Рижский завод грампластинок Сторона 2. ГОСТ 5289-80
Первая
  «  
Предыдущая
  «  
 / 20108
  »  
Следующая
  »  
Последняя