Strona 1 - С90-24641/4-1 1. Just the Way You Are (Billy Joel - Billy Joel) 02:22 2. La golondrina (trad) 03:07 3. Send in the Clowns (Stephen Sondheim - Stephen Sondheim) 02:19 4. La Cumparsita (Matos Rodriguez) 02:47 5. Opowieści Hoffmana (op.) - Barcarola (Jacques Offenbach) 02:05 6. La Bamba (trad) 03:41 7. Little Brown Jug (trad) 01:40 8. Amor (Ricardo Lopez Mendez, Gabriel Ruiz) 03:16 Strona 2 - С90-24642/4-1 9. Jeanie With the Light Brown Hair (trad) 02:23 10. El Pato Loco (Ray Davies) 02:46 11. On the Street Where You Live (Frederick Loewe - Jay Lerner) 01:47 12. You Light Up My Life (Joseph Brooks) 02:19 13. Copacabana (Jack Feldman, Barry Manilow, Bruce Sussman) 02:41 14. When (Paul Evans, Jack Reardon) 01:40 15. Historia de une Amor (Carlos Almaran - Carlos Almaran) 02:27 16. Oh! What a Circus (Andrew Lloyd Webber - Tim Rice) 02:07 17. Descansado (Alan Clare) 02:15 Ray Davies and the Button Down Brass (2,4,6,8,10,15,17), Ray McVay and his Orchestra (1,3,5,7,11-14,16) foto: Andrzej Kopera projekt graficzny: Maria Ihnatowicz По заказу польской фирмы WIFON (LP 087)

25583-4

1955

25583 Для вас влюбленных (К. Молчанов – Г. Регистан) – Нина Дорда 25584 Солнечный день (фокстрот) (Л. Лядова) – Людмила Лядова (ф-но) ОРКЕСТР МОСКОВСКОГО ТЕАТРА ЭСТРАДЫ, дирижер НИКОЛАЙ МИНХ

Сёстры Фёдоровы

25457-8

1955

25457 Меня матушка на зорьке разбудила (Л. Шимков – Л. Вальская) 25458 Рязанские любовные страдания (музыка и слова народные) Валерий Яковлев – баян

Ив Монтан - Цветок Сены / Нинон, моя Нинетта

25390-1

1955

25390 Цветок Сены (Е. Спенсер – Дисль, Е. Жулло) 25391 Нинон, моя Нинетта (К. Валери – Р. Ассо) На французском языке. Инструментальный ансамбль.

Karol Gołębiowski: Bach - Orgel-Buchlein 2 [по заказу польской фирмы WIFON, LP 082]

С90-24053-4

1986

Strona 1 - С90-24053/4-3 1. O Mensch, bewein' dein' Suende gross - Orgelbüchlein BWV622 (Johann Sebastian Bach) 07:07 2. Wir danken dir, Herr Jesu Christ - Orgelbüchlein BWV623 (Johann Sebastian Bach) 01:00 3. Hilf Gott, dass mir's gelinge - Orgelbüchlein BWV624 (Johann Sebastian Bach) 01:51 4. Christ lag in Todesbanden - Orgelbüchlein BWV625 (Johann Sebastian Bach) 01:39 5. Jesus Christus, unser Heiland - Orgelbüchlein BWV626 (Johann Sebastian Bach) 00:45 6. Christ ist erstanden - Orgelbüchlein BWV627 (Johann Sebastian Bach) 04:23 7. Erstanden ist der heil'ge Christ - Orgelbüchlein BWV628 (Johann Sebastian Bach) 00:59 8. Erschienen ist der herrliche Tag - Orgelbüchlein BWV629 (Johann Sebastian Bach) 00:48 9. Heut' triumphiret Gottes Sohn - Orgelbüchlein BWV630 (Johann Sebastian Bach) 01:25 10. Komm, Gott Schoepfer, heiliger Geist - Orgelbüchlein BWV 631 (Johann Sebastian Bach) 00:47 Strona 2 - С90-24054/2-2 11. Herr Jesu Christ, dich zu uns wend' - Orgelbüchlein BWV632 (Johann Sebastian Bach) 01:28 12. Liebster Jesu, wir sind hier - Orgelbüchlein BWV633 (Johann Sebastian Bach) 02:07 13. Dies sind die heil'gen zehn Gebot' - Orgelbüchlein BWV635 (Johann Sebastian Bach) 01:25 14. Vater unser im Himmelreich - Orgelbüchlein BWV636 (Johann Sebastian Bach) 01:31 15. Durch Adam's Fall ist ganz verderbt - Orgelbüchlein BWV637 (Johann Sebastian Bach) 01:59 16. Es ist das Heil uns kommen her - Orgelbüchlein BWV638 (Johann Sebastian Bach) 00:58 17. Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ - Orgelbüchlein BWV 639 (Johann Sebastian Bach) 02:40 18. In dich hab' ich gehoffet, Herr - Orgelbüchlein BWV640 (Johann Sebastian Bach) 01:09 19. Wenn wir in hoechsten Nothen sein - Orgelbüchlein BWV641 (Johann Sebastian Bach) 02:48 20. Wer nur den lieben Gott laesst walten - Orgelbüchlein BWV642 (Johann Sebastian Bach) 02:02 21. Alle Menschen mussen sterben - Orgelbüchlein BWV643 (Johann Sebastian Bach) 01:27 22. Ach wie nichtig, ach wie fluechtig - Orgelbüchlein BWV644 (Johann Sebastian Bach) 00:40 producent: Barbara Michalak projekt graficzny: Maciej Nowakowski realizacja dźwięku: Jerzy Długosz, Zbigniew Kusiak reżyser nagrania: Stanisław Dybowski По заказу польской фирмы WIFON (LP 082)

Karol Gołębiowski: Bach - Orgel-Buchlein 1 [по заказу польской фирмы WIFON, LP 081]

С90-24051-2

1986

Strona 1 - С90-24051/2-1 1. Nun komm, der Heiden Heiland - Orgelbüchlein BWV599 (Johann Sebastian Bach) 01:31 2. Gott, durch deine Guete - Orgelbüchlein BWV600 (Johann Sebastian Bach) 01:14 3. Herr Christ, der ein'ge Gottes-Sohn - Orgelbüchlein BWV601 (Johann Sebastian Bach) 01:36 4. Lob sei dem allmaechtigen Gott - Orgelbüchlein BWV602 (Johann Sebastian Bach) 00:55 5. Puer natus in Bethlehem - Orgelbüchlein BWV603 (Johann Sebastian Bach) 00:50 6. Gelobet seist du, Jesu Christ - Orgelbüchlein BWV604 (Johann Sebastian Bach) 01:42 7. Der Tag, der ist so freudenreich - Orgelbüchlein BWV605 (Johann Sebastian Bach) 01:39 8. Vom Himmel hoch, da komm'ich her - Orgelbüchlein BWV606 (Johann Sebastian Bach) 00:43 9. Vom Himmel kam der Engel Schaar - Orgelbüchlein BWV607 (Johann Sebastian Bach) 01:18 10. In dulci jubilo - Orgelbüchlein BWV608 (Johann Sebastian Bach) 01:26 11. Lobt Gott, ihr Christen allzugleich - Orgelbüchlein BWV609 (Johann Sebastian Bach) 00:46 12. Jesu, meine Freude - Orgelbüchlein BWV610 (Johann Sebastian Bach) 01:51 13. Christum wir sollen loben schon - Orgelbüchlein BWV611 (Johann Sebastian Bach) 02:44 14. Wir Christenleut' - Orgelbüchlein BWV612 (Johann Sebastian Bach) 01:30 Strona 2 - С90-24052/2-1 15. Helft mir Gottes Güte preisen - Orgelbüchlein BWV613 (Johann Sebastian Bach) 01:09 16. Das alte Jahre vergangen ist - Orgelbüchlein BWV614 (Johann Sebastian Bach) 02:23 17. In dir ist Freude - Orgelbüchlein BWV615 (Johann Sebastian Bach) 02:54 18. Mit Fried' und Freud'ich fahr dahin - Orgelbüchlein BWV616 (Johann Sebastian Bach) 02:26 19. Herr Gott, nun schleuss den Himmel auf - Orgelbüchlein BWV617 (Johann Sebastian Bach) 01:59 20. O Lamm Gottes, unschuldig - Orgelbüchlein BWV618 (Johann Sebastian Bach) 03:39 21. Christe, du Lamm Gottes - Orgelbüchlein BWV 619 (Johann Sebastian Bach) 01:07 22. Christus, der uns selig macht - Orgelbüchlein BWV620 (Johann Sebastian Bach) 02:07 23. Da Jesus an dem Kreuze stund' - Orgelbüchlein BWV621 (Johann Sebastian Bach) 01:07 producent: Barbara Michalak projekt graficzny: Maciej Nowakowski realizacja dźwięku: Jerzy Długosz, Zbigniew Kusiak reżyser nagrania: Stanisław Dybowski По заказу польской фирмы WIFON (LP 081)

ГОЛОСА МАТСАЛУ (Matsalu Hääled) - голоса птиц

С90 13845-6

1980

Маринэ Яшвили (скрипка)

С 04689-90

1974

ЯШВИЛИ Маринэ (скрипка) А. ВИВАЛЬДИ - О. РЕСПИГИ. Соната для скрипки и фортепиано ре мажор (1. Moderato. 2. Allegro moderato. 3. Largo. 4. Vivace) В.А. МОЦАРТ. Тема с вариациями ре минор из Дивертисмента для скрипки и ф-но ре мажор, К. 334 Э. ИЗАИ. Соната № 3 (Баллада) для скрипки соло ре минор, соч. 27 № 3 Ж. БИЗЕ - П. САРАСАТЕ. Концертная фантазия на темы из оперы «Кармен» для скрипки и ф-но А.МАЧАВАРИАНИ. Шесть пьес из балета «Отелло», обр. для скрипки в сопр. ф-но (1. Пирушка. 2. Рассказ. 3. Танец трех девушек. 4. Элегический танец. Танцующий Кипр. 6. Танец мавританских девушек) Н.Вальтер (ф-но)

Николай ФИГНЕР, тенор

М10—45313 004

1983, дата записи: 1901—1903, 1907 гг.

Николай ФИГНЕР, тенор

М10—45313 004

1983, дата записи: 1901—1903, 1907 гг.

В истории не только русской, но и мировой оперы Николаю Николаевичу Фигнеру принадлежит особое, почетное место. Для музыкального театра конца прошлого века Фигнер был по словам выдающегося дирижера Николая Малько, „эпохой, школой, реформистом, может быть революционером". Лучшие годы сценической жизни Фигнера предварили и подготовили почву для реалистического искусства Ф. И. Шаляпина, И. В. Ершова и их современников. Свое credo оперного артиста Николай Фигнер лаконично изложил в 1907 году, когда прощался со сценой Мариин-ского театра: „Певец должен хорошо спеть, что ему полагается, во-первых; сыграть не что-нибудь вообще, а то самое, что ноет, во-вторых; всей своей внешностью производить гармоническое впечатление, в-третьих". В годы, когда появление певца-актера Фигнера на крупнейших сценах Европы произвело подлинную сенсацию, подобных задач перед собой не ставил еще ни один артист, в жертву „прекрасному пению" приносилась элементарная достоверность сценических образов и драматургического содержания спектаклей. Искусство Николая Фигнера стало переломным, переходным этапом в истории оперного театра на пути от спектаклей типа „костюмированного концерта" к реалистическому направлению, объединившему задачи музыкальные, вокальные и сценические в единую систему оперного действия. Биография Н. Н. Фигнера могла бы послужить основой для приключенческого романа, настолько необычно, романтично совершилось восхождение артиста из неизвестности к вершинам мастерства, к редкой прижизненной славе, настолько бурно прошла его богатая событиями жизнь. Николай Николаевич Фигнер родился 29 января 1857 года в маленьком имении своего отца, лесничего, Никифоровка в Казанской губернии. Из его семьи вышли еще несколько известнейших деятелей. Сестра Николая Вера Фигнер — русская революционерка, была в числе активных народовольцев. В 1883 году она была осуждена на пожизненное заключение в Шлиссельбурге. Лишь через двадцать лет Николаю Фигнеру удалось добиться ее освобождения. Еще три сестры артиста, также связанные с народовольческим движением, провели долгие годы в сибирской ссылке. Среди предков артиста (по боковой линии) — герой Отечественной войны 1812 года Александр Самойло-вич Фигнер (1786—18131, чьи подвиги и некоторые личностные черты отразились в эпопее Л. Н. Толстого „Война и мир"; со знаменитым партизаном 1812 года у Николая Фигнера ряд общих „семейных" черт — тот же огромный темперамент, отвага и „лицедейские", актерские способности. В детстве Фигнер был отчаянным сорванцом, „провалил" переходные экзамены в гимназии, после чего был отдан в морской корпус в Петербурге, стал морским офицером (участвовал в кругосветном путешествии) и, по собственному признанию, не помышлял о сцене. Его музыкальные упражнения не шли дальше исполнения популярных романсов в кругу товарищей по службе. Если бы не „семейные неисправности" (так Фигнер назвал свою женитьбу на бонне-итальянке, что было запрещено в сословно ограниченной офицерской среде), возможно, он не стал бы артистом. Годы учения и начала певческой карьеры до сих пор остаются „белым" пятном в биографии Фигнера, в целом хорошо исследованной. Достоверно известно, что он занимался в Петербурге у выдающегося певца и педагога И. Прянишникова, затем попал в класс Камилло Эверарди, другого знаменитого педагога, в Петербургскую консерваторию Эверарди дал понять Фигнеру, что вокальных данных у него нет, но тот упрямо верил, что может стать певцом. Благодаря материальной поддержке меценатов, Фигнер с женой отправляется в Италию. Итальянский период своей жизни сам артист настолько „затемнил" и романтизировал, что полностью прояснить его не удается и сейчас. Наиболее вероятно, что Фигнер был в Италии дважды, до занятий у Прянишникова и после изгнания из класса Эверарди, так как дважды в разное время он пользовался субсидиями разных лиц. Известно, что в Италии он занимался у многих педагогов, в том числе у знаменитого Франческо Ламперти. которого вместе с семьей спас во время пожара в театре. Но ..неблагодарный" Ламперти расстался с ним, как и другие учителя. В итоге Фигнер оказался в безвыходной ситуации; деньги у него кончились, с женой он разошелся, перспектив на будущее не было никаких. По версии самого артиста, ему помог случай. Когда в кафе он обдумывал наиболее дешевый и безболезненный способ самоубийства, к нему обратился человек, оказавшийся не только хорошим физиономистом-психологом, но и оперным антрепренером. Случайный благодетель определил его к своему знакомому, некоему Де Роксасу (полагают, что он был хормейстером), который взялся учить Фигнера бесплатно. Вскоре состоялся дебют Фигнера в опере Ш. Гуно „Филемон и Бавкида" в Неаполе, в спектакле, поставленном в частном кругу. Затем в открытом спектакле молодой артист успешно исполняет партию Фауста в одноименной опере Ш. Гуно. Так в 1882 году начался пятилетний зарубежный период артистической карьеры Фигнеча. Сначала он выступает в театрах Италии, как крупных, так и незначительных, затем поет в Испании. Он выступает на тех же подмостках, где поют такие корифеи бельканто и любимцы публики, как X. Гайярре и Дж. Мазини, исполняет труднейшие главные партии в таких операх, как „Фаворитка" Г. Доницетти и „Пуритане" В. Беллини, и завоевывает авторитет в музыкальных кругах Италии. Его узнают и видные композитопы (А. Каталани. в премьере его оперы „Эдмея" Фигнер пел в „Ла Скала"), и сам великий Дж. Верди. В первое же турне в Южную Америку Фигнер отправляется в одной труппе с Ф. Таманьо и М. Мей. Пресса уже тогда обращала внимание на высокий артистизм Фигнера, великолепное владение вокальной техникой, хотя о самой природе голоса Фигнера отзывы противоречивы. В 1887 году Фигнера и обладательницу исключительного голоса и столь же великолепной внешности Медею Мей приглашают в Петербург, где 13 апреля они с триумфом выступают в „Гугенотах" Дж. Мейербера, через четыре дня Фигнер успешно исполняет партию Радамеса в „Аиде" Дж. Верди. Затем артисты выступают в лондонском "Ковент-Гарден", а осенью 1887 года возвращаются в Петербург, где подписывают контракт и становятся ведущими солистами Мариинского театра. Через два года Фигнер и Медея Мей становятся мужем и женой. Их "семейный" сценический дуэт почти двадцать лет пользовался исключительной славой. Супруги Фигнер были участниками премьер опер П. И. Чайковского „Пиковая дама (1890 г) и "Иоланта" (1892 г), опер Э.Ф. Направника „Дубровский" (1895 г.) и „Франческа да Римини" (1902 г). Ансамбль Николая и Медеи Фигнер был украшением таких спектаклей Мариинского театра, как "Кармен" Ж. Бизе, „Гугеноты" Дж. Мейербера, „Вертер" Ж. Массне, ,Мефистофель" А.Бойто и "Сельская честь" П. Маскаяьи. Вместе выступали Фигнеры и в операх Чайковского "Опричник" и "Евгений Онегин". Фигнер был настолько уверен в надежности своей вокатьной школы, что брался за партии как сугубо лирические (правда, сильно драматизируя их) Альфред в "Травиате" Дж. Верди и Ленский в „Евгении Онегине" П. Чайковского, так и считавшийся привилегией „громоподобных" голосов вроде Таманьо. Он был убедителен в Пророке" Дж. Мейербера, а партия Отелло в одноименной опере Верди, которую Фигнер исполнил первым в России (1887 г), была одним из вершинных достижений Фигнера, певца-актера. Неотразим был артист и в опере Д.Обера "Фра-Дьяволо". В Мариинском театре Фигнер не был одинок в своей новаторской направленности. Его окружали такие выдающиеся мастера, как Ф. Стравинский, Е.Мравина, М.Славина. Следует отметить, что Фигнеру не были свойственны профессиональная ревность и зависть, столь распространенные среди артистов в те годы. В эпоху, когда Фигнер безраздельно владычествовал в Мариинском театре, там утвердились и расцвели дарования гениального И. В. Ершова и А. М. Давыдова, выступавших нередко в тех же париях, что и Фигнер. Фигнеру принадлежит инициатива приглашения на гастроли в Петербург молодого Собинова, нанесшего ему поражение в партии Ленского. Наконец, Фигнер способствовал Шаляпину в поступлении в Мариинский театр. Появление новой плеяды артистов нанесло удар высокому реноме Фигнера. Упадку артистической формы певца способствовал и разрыв с Медеей Мей-Фигнер. После прощания со сценой Мариинского театра (28 декабря 1907 года, партия Ромео в опере Ш. Гуно „Ромео и Джульетта") Фигнер совмещает гастрольную деятельность с антрепренерской. В 1910—1915 годах артист становится во главе оперной труппы Петербургского Народного дома, где обращает особое внимание на режиссуру спектаклей, привлекает в число сотрудников А. А. Санина, сподвижника Станиславского в Художественном театре, смело выдвигает молодые таланты, в частности дирижера С. А. Самосуда. И сам Фигнер создает несколько новых ролен, в том числе Самозванца в „Борисе Годунове" М. Мусоргского. В последние годы жизни Фигнер был также председателем совета „Русского акционерного общества граммофонов", противостоявшего могущественной английской компании ..Gramophone". . Скончался Фигнер 13 декабря 1918 года в Киеве, где оказался оторванным от родных бурными событиями и работал педагогом в консерватории. Часто Фигнера критиковали за „отсутствие голоса". Действительно, в эпоху, когда звучали такие прекрасные голоса, как у Мазини, Ансельми, поражал мощью и беспредельным дыханием Таманьо. голос Фигнера сам по себе не представлял ничего исключительного. Лишь у такого мастера, как Фигнер, артиста эмоционального и вместе с тем рационально мыслившего, природные данные не приобрели самодовлеющего значения. Фигнер еще в начале своей карьеры понял, что „ахиллесовой пятой" современного ему оперного театра является пренебрежение сценической реализацией образован выиграл соперничество у ..голосистых" певцов за счет того, что стал едва ли не первым среди теноров „поющим актером", опираясь на совершенное и рациональное владение вокалом. Не будучи учеником только одного педагога или одной школы, Фигнер самостоятельно объединил достоинства итальянской вокальной школы с выразительностью пения русской. Как оперный артист Фигнер не был еще полностью артистом реалистического направления, но мог настолько ярко и убедительно передавать смену состояний своих героев, что его ходили не только слушать, но и „смотреть". Искусство Фигнера стимулировало развитие творческого мышления современных ему оперных артистов, быстро взявших на вооружение его опыт и опередивших его еще при жизни. Вместе с тем роль Фигнера в истории оперного театра еще окончательно не оценена, и его феномен не изучен с той полнотой, которую он заслуживает. Пластинки Фигнера, казалось бы, подтверждают мнение его противников об „отсутствии голоса". Они сделаны на заре грамзаписи (всего около сорока, включая дуэты с М. Мей-Фигнер) компанией ..Gramophone and Typewriter", лишь последние для ..Zonophone . Но эти записи свидетельствуют об исключительной пластичности фигнеровекого вокала, о точности интонирования. По этим же записям можно судить и о темпераменте певца (ариозо Канио), о его строго продуманной интерпретации (ариозо Германа). В целом записи Фигнера подтверждают высокое исполнительское и вокальное мастерство великого артиста, друга Чайковского и Направника, Верди и Пуччини, первого исполнителя их опер. При реставрации использованы записи из фондов Центрального государственного архива звукозаписей СССР. Центрального государственного театрального музея имени А. А. Вахрушина, из собрания Ю. Б. Перепелкина.