3 дня
О сайте
394071 комментарий
13 5 | 18148-9 1950 |
| 18148 18149 СОЛОВЬИ муз. Соловьева-Седого, сл. Фатьянова Краснознам.им.А.В.Александрова ансамбль песни и пляски Советской Армии Дириж.:Б.А.Александров Солист:Г.П.Виноградов |
3 | MEL CD 10 02328 |
3 | MEL CD 10 02328 |
| Иоганнес Брамс (1833-1897) Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор, соч. 77 1 I. Allegro non troppo...................................20.21 2 И.Adagio..........................................8.50 3 III. Allegro giocoso, та non troppo vivace.......................7.34 Петр Чайковский (1840-1893) Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор, соч. 35 4 I. Allegro moderato-Moderato assai.........................18.08 5 II. Canzonetta. Andante..................................6.20 6 III. Finale. Allegro vivacissimo..............................9.08 7 «Размышление» ре минop, соч. 42 № 1.........................7.36 Общее время: 78.20 Леонид Коган, скрипка Бостонский симфонический оркестр Дирижер - Пьер Монтё (1-3) Оркестр концертного общества Парижской консерватории Дирижер - Константин Сильвестри (4-7) Записи: 11 января 1958г. (1-3), 1959 г. (4-7) Редактор -Т.Казарновская Ремастеринг - М. Пилипов Дизайн - И. Крюков Перевод: Н. Кузнецов (англ.), Н. Рындина (фр.) «Так еще никто не играл на скрипке!», воскликнул Жак Тибо, услышав игру этого скрипача. «Леонид Коган творит музыку на скрипке, а не играет на ней», - говорил другой выдающийся представитель скрипичного искусства Исаак Стерн. Творческая активность Когана была невероятной, как и география гастрольных выступлений (от США до Новой Зеландии), обширность репертуара (от Баха и Паганини до Шостаковича и Берга). Что бы ни играл Леонид Коган, его вдохновенный артистизм, эмоциональный напор увлекали слушателя, заставляя полностью отдаваться силе впечатления, до глубины души прочувствовать жизненный «пульс» каждого сочинения. Именно потому студийным записям скрипач предпочитал «живые» концерты.Скрипичные концерты Брамса и Чайковского, мимо которых сегодня не проходит ни один скрипач, неоднократно исполнялись Леонидом Коганом с различными оркестрами. С особым волнением исполнял он концерт Брамса в Карнеги-холле – это было его дебютное выступление в США. Однако, триумф советского скрипача был безоговорочный. «…Только прозвучал первый удар смычка по струнам, для всех стало ясно — перед нами законченный мастер», - писала «New York Times». Концерт звучит в сопровождении Бостонского симфонического оркестра под управлением П. Монте.Запись концерта Чайковского была осуществлена во время гастролей Леонида Когана в Париже в 1959 г. Это было уже третье выступление скрипача во французской столице – впервые он играл здесь в 1955 г., вызвав восхищение взыскательной публики. «Закрыв глаза можно было чувствовать, что перед тобой выступает настоящий чародей», - писала тогда «Le Figaro». Концерт Чайковского звучит в сопровождении оркестра общества концертов Парижской консерватории (дирижер К. Сильвестри). |
3 | MEL CD 10 02300 (5 CD) |
3 | MEL CD 10 02300 (5 CD) |
| Буклет |
3 | MEL CD 10 02300 (5 CD) |
| Фирма «Мелодия» представляет вашему вниманию юбилейный комплект, посвященный 70-летию Владимира Спивакова. Этого выдающегося музыканта знают и любят во всем мире. Скрипач, педагог, дирижер – создатель и бессменный руководитель камерного оркестра «Виртуозы Москвы» и Национального симфонического оркестра России, организатор Благотворительного фонда, помогающего сотням талантливых детей, директор международных музыкальных фестивалей в России и за рубежом, член жюри ряда скрипичных конкурсов, президент Московского Международного Дома Музыки… С годами творческие и общественные горизонты маэстро Спивакова только расширяются – он выступает с концертами по всему миру, обновляет скрипичный и дирижерский репертуар, выступает вместе с выдающимися солистами и дирижерами. Комплект из 5 дисков составлен из записей Владимира Спивакова – скрипача и дирижера – осуществленных в 1970-90 гг. Этот период концертной деятельности и создания «Виртуозов Москвы» стал ярким этапом творческой биографии маэстро, оставившим незабываемый след в исполнтельском искусстве нашей страны и мира. Камерные сочинения Ф. Шуберта, Ф. Локателли, Ц. Франка, К. Дебюсси, М. Равеля, Д. Мийо. Б. Бартока и С. Прокофьева, виртуозные пьесы Н. Паганини, Г. Венявского и К. Сен-Санса записаны в ансамбле с замечательными пианистами – Викторией Постниковой и Борисом Бехтеревым; один из дисков посвящен В.А. Моцарту (симфония №28 и «Коронационная месса»), другой – Р.Щедрину («Кармен-сюита» и посвященная В. Спивакову «Музыка для города Кётена»). Особый интерес представляют непубликовавшиеся ранее записи выступлений В. Спивакова на IV Международном конкурсе им. П.И. Чайковского (1970), на котором скрипач был удостоен II премии и серебряной медали: скрипичные концерты Я. Сибелиуса и П. Чайковского, пьесы Чайковского, П. Сарасате и Р. Щедрина. |
10 | 28648-9 1957 |
| 28648 ЛАНДЫШ муз. К. Массалитинова, сл. Д. Абуткова Солистки Воронежского русского нар. хора М.Н. МОРДАСОВА и М.М. ЗЕЛЕНОВА И.М. Руденко (баян) 28649 ВСЕ РЕБЯТА ЗАНЯТЫ муз. К. Массалитинова, сл. В. Бокова Воронежский русский нар. хор и оркестр нар. инструментов Худ. рук. К.И. МАССАЛИТИНОВ Запевает М.Н. Мордасова |
| A1 – Bedřich Smetana Našim Děvám A2 – Zdenko Fibich Poem A3 – Antonín Dvořák Humoreska, Op. 101 Č. 7 A4 – Josef Bohuslav Foerster Polka Z Opery Debora, Op. 41 A5 – Oskar Nedbal Valse Triste Z Baletu Pohádka O Honzovi A6 – Karel Kovařovic Havířská Polka B1 – Bedřich Smetana Pochod Pražské Studentské Legie Z Roku 1848 B2 – Antonín Dvořák Valčík Č. 1 A Dur, Op. 54 B3 – Josef Suk Píseň Lásky, Op. 7, Č. 1 B4 – Leoš Janáček Pilky Z Lašských Tanců B5 – Vilém Blodek Východ Měsíce Z Opery V Studni B6 – Vítězslav Novák Čertovská Polka, Op. 55, Č. 2 Symfonický Orchestr Hl. M. Prahy (FOK) Ridi Vaclav Smetacek Nahráno v září 1973 v pražské Smetanově síni Matrix numbers С90-13389/4-1 С90-13390/4-1 По заказу чешской фирмы SUPRAPHON (1110 1429 / 1 10 1429) |
14 7 | М60 47745 008 1987, дата записи: 1938 - 1955 гг. |
| Аннотация к пластинке Заслуженный артист РСФСР Георгий Павлович Виноградов имел очень индивидуальное певческое амплуа. Природные вокальные данные, школа, творческие интересы, наконец, время, когда он начинал свой артистический путь, сформировали его как музыканта-лирика, чье искусство всегда было демократичным, основывалось на непосредственном душевном общении со слушателями. Когда Всесоюзная студия грамзаписи готовила к выпуску пластинку с записями старинных романсов в исполнении Виноградова, присутствовавшая на прослушивании известная певица Н.П.Рождественская, в свое время ведущая солистка Всесоюзного радио и частая партнерша Виноградова, сказала: «Я и сама не заметила, как перестала придирчиво следить за всеми деталями исполнения, как это бывает обычно на прослушиваниях. Меня всецело захватила музыкальность, очарование тембра голоса; знакомые, иногда даже банальные мелодии некоторых романсов вдруг отозвались в душе волнением и грустью, и защемило сердце…» Десятки записей, запечатлевших исполнение Виноградовым оперных арий и песен советских композиторов, старинных романсов и камерной классики, оперетты и народных песен, свидетельствуют, что в сфере лирики певец был весьма многогранен. Простота, поэтичность, искренность, благородство – вот чем пленял Виноградов в любом репертуаре. Индивидуальность его манеры заключалась прежде всего в той исключительно чуткой музыкальной интонации, которая не допускала ни малейшей фальши ни в чувстве, ни в рисунке музыкальной фразы, ни в оттенке звука. Он сразу же вызывал доверие слушателя и, наверное, поэтому был так любим и популярен. В искусстве Георгия Виноградова жила та драгоценная традиция отечественной вокальной школы, которую мы связываем с именами Варламова, Глинки, Даргомыжского. ”Пение есть язык сердца, чувства и страсти …Музыке нужна душа …Совершенство пения состоит в двух качествах – изяществе и выразительности…” – так наставлял своих учеников в первой русской “Школе пения” Александр Егорович Варламов. И эти слова могут служить прямой характеристикой вокальной манеры Георгия Виноградова. Профессионально заниматься пением Георгий Павлович начал сравнительно поздно – в тридцать лет. Правда, еще в детстве, в Казани, он по настоянию родителей пел в церковном хоре, где и постиг азы вокала. Потом, уже учась на рабфаке, посещал как вольнослушатель классы скрипки и альта у профессора А.А. Литвинова в Казанском музыкальном училище. Приехав в Москву и поступив в военную академию связи, стал активным участником художественной самодеятельности. Певческая одаренность курсанта была замечена, и вскоре его приняли в студию Московской консерватории. В эту пору судьба свела начинающего певца с талантливым педагогом М.Л.Львовым, консультантом вокалистов Всесоюзного радиокомитета. Много ценных советов, секретов мастерства воспринял Виноградов от своего учителя. Львов развил его природную чуткость к музыкальной фразировке, “поставил” дыхание, выработал мягкую “атаку” звука, гибкость, эластичность и ровность голосоведения. Словом, сделал из одаренного любителя профессионального вокалиста. Убедительным результатом занятий явилось успешное выступление Георгия Виноградова на Всесоюзном конкурсе вокалистов в 1938 году, где он стал лауреатом. “ Этот молодой вокалист наделен многими прекрасными качествами, - писал после конкурса Вано Мурадели в газете “ Вечерняя Москва”. – Прежде всего, это умный певец, знающий хорошо свои вокальные ресурсы. Он всегда верен художественному чутью, не форсирует звук, не сгущает его. Вторая черта его дарования – тонкое понимание исполняемого произведения и большое разнообразие оттенков…” Знаменательно, что председателем жюри конкурса была В.В.Барсова, с которой вскоре, став солистом Всесоюзного радиокомитета, Виноградов выступал уже как партнер на концертной эстраде и у микрофона. “Для меня, - говорил Георгий Павлович, - Валерия Владимировна была не только великолепным партнером, замечательным другом, но и прекрасным педагогом. У нее я учился профессионализму, полной самоотдаче в работе, настойчивости и неудовлетворенности”. В ансамбле с Барсовой Виноградов осуществил одну из лучших своих записей – Дуэт Ромэо и Джульетты П.И.Чайковского. На пластинке, подаренной ему выдающейся певицей, - надпись: “ Моему лучшему Ромео. В.В. Барсова. Здесь уместно напомнить, что Виноградов был превосходным ансамблистом. Выступая в вокальных дуэтах, трио, в сопровождении фортепиано, гитары или баяна, он всегда находил безупречный тембровый и звуковой баланс, демонстрируя неизменную тонкую музыкальность. За годы работы на радио Георгий Виноградов обрел богатый разноплановый репертуар. Он пел в оперных спектаклях радио (“Миньон” Тома, “Ромео и Джульетта” Гуно, “Дон Жуан” Моцарта, 2Франческа да Римини” Рахманинова и другие), исполнил целый ряд программ из камерных произведений русской и западноевропейской классики (романсы Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, вокальные циклы Шуберта и Шумана), одним из первых стал выступать с вечерами старинных романсов ( в том числе в Большом зале Московской консерватории). Особая памятная страница творческой биографии певца – годы Великой Отечественной войны. Он рассказывал: “Военную форму я надел буквально в первые дни войны. Была сформирована специальная фронтовая бригада Наркомата обороны, куда вошли оркестр под управлением В.Кнушевицкого и несколько солистов. Мы выступали на передовых, перед бойцами, уходящими в бой. Потом, под Вязьмой, вместе с частью, где выступали, попали в окружение. Прорвались. Но нас осталось из бригады только 11 человек. Группу переформировали, пришло пополнение. В блокадном Ленинграде в одной группе с Руслановой, Гаркави и другими известными артистами мы дали около тысячи концертов. В 1943 году меня перевели на службу в Краснознаменный ансамбль. С ним я дошел до победы…” В послевоенное время Георгий Павлович Виноградов продолжал концертную деятельность, по-прежнему часто пел на радио, гастролировал по стране и за рубежом. Последние годы жизни преподавал во Всероссийской творческой студии эстрадного искусства. Для людей старшего поколения, переживших Великую Отечественную войну, помнивших первые послевоенные годы, голос Георгия Виноградова неотделим от самых любимых песен, рожденных в то время, а теперь ставших советской песенной классикой. “Катюша”, “Сады-садочки”, “В лесу прифронтовом”, “Пшеница золотая” Матвея Блантера, “Соловьи” Соловьева-Седого, “Звезда моих полей”, ”Где ты, утро раннее” Никиты Богословского, “Хороши весной в саду цветочки” Бориса Мокроусова, ”Дорожная”, “Школьный вальс”, “Вечер вальса” Исаака Дунаевского и многие, многие другие звучали в наших домах, вошли в нашу жизнь именно в исполнении Георгия Виноградова. В 1976 году на вопрос корреспондента газеты “Московский комсомолец”: “Кто Вам был особенно близок в те годы из композиторов?” – Георгий Павлович ответил: ”Блантер, Богословский, Мокроусов, Молчанов. В годы войны и позже нас связывала большая творческая дружба. Мне довелось быть первым исполнителем таких их песен, как “В лесу прифронтовом”, “Хороши весной в саду цветочки”, “Где ты, утро раннее”. Всегда любил работать с И.О.Дунаевским. “Школьный вальс” – одна из наших последних совместных работ”. Известно, что на первом экземпляре нот этой песни композитор написал: “Первому исполнителю Г.П.Виноградову. Спасибо!” Георгий Виноградов оставил свой неповторимый след в советском исполнительском искусстве. Оставил след в памяти многих благодарных слушателей. |
1 | 0028568-9 1957 |
| 0028568 Песня из Решинорь румынская нар. песня 0028569 Как в Брязе румынский нар. танец Орк. нар. инстр. анс. «Жаворонок» Худ. рук. – Виорелло Добош |
3 3 | Д-23277-8 1968 |
3 3 | Д-23277-8 1968 |
102 21 | С60—07271-2 1976, дата записи: 1975  |
102 21 | С60—07271-2 1976, дата записи: 1975 |
| ЛЗГ, третий вариант расположения текста |
51 11 | С52-08207-8 1976 |
| ЛЗГ ЛТ 4 Союзполиграфпрома. Зак. 2089 |
11 1 | Д 7503-4 1961 |
| К. Сен-Санс квартет ми минор, соч. 112. 1 Allegro 2 Molto allegro quasi presto 3 Molto adagio 4 Allegro non troppo Квартет им. Большого театра И. Жук, Б. Вельтман, Г. Матросова, И. Буравский Внешторгиздат. Заказ № 00616 |
