Появление нового ансамбля — всегда событие. Тем более, если этот ансамбль собирается из музыкантов, которым есть что сказать, которые уже проявили себя самобытными творческими индивидуальностями. Квинтет Николая Панова — явление, для любителей джаза не известное. Этот ансамбль не ездил на гастроли и даже не участвовал в джаз-фестивалях. Но посмотрите на его состав, и вы сразу увидите хорошо знакомые вам лица. Николай Панов стал известен широкому кругу любителей джаза как музыкант ансамбля «Каданс» Германа Лукьянова. Но задолго до этого, еще будучи студентом Московского высшего технического училища имени Баумана, он серьезно увлекся джазом, работал над структурно-речевым анализом джазовой импровизации и в конце концов попал в ученики к Герману Лукьянову, занимавшемуся в середине 60-х годов с тянущейся к джазу талантливой молодежью. Вместе с другим учеником Лукьянова пианистом Михаилом Окунем Панов собрал ансамбль, который принял участие в Куйбышевском джаз-фестивале 1974 года. Уже тогда оба музыканта обнаружили интерес к сложным темам, непростым гармониям, к нетривиальным решениям композиций. Не удивительно, что именно о них вспомнил и именно их пригласил в свой «Каданс» Герман Лукьянов с первых дней существования ансамбля. К этому времени Панов стал профессиональным музыкантом, окончил училище, у него самого появились ученики. В середине 80-х годов Панов — солист оркестра Олега Лундстрема. Заметно активизировалось его исполнительское творчество. Он выступал в трио с Михаилом Окунем, собирал свои ансамбли, репетировал со многими московскими музыкантами. Особенно плодотворным оказалось его сотрудничество с новым солистом оркестра трубачом Юрием Парфеновым. Юрий Парфенов вырос в окружении восточной культуры. Родился он в небольшом башкирском поселке неподалеку от Уфы. Потом родители переехали в Среднюю Азию. Музыка Востока и джаз рано заняли его воображение. С 14-ти лет он играет на трубе. Работал в эстрадных оркестрах радио во Фрунзе и в Ташкенте. В Ташкенте окончил консерваторию по классу трубы. В джазовой летописи имя Юрия Парфенова впервые появилось среди лауреатов Ташкентского, а затем и Новосибирского джаз-фестивалей 1968 года, где он играл в лучшем в то время в республике джаз-квинтете «Туркестанская звездочка» с тенористом Константином Добровольским. Играл он тогда в стиле хард-боп и экспериментировал с модальным джазом. Следующий важный этап его биографии — ансамбль солистов Гостелерадио Узбекистана, который на джаз-фестивалях 1978 года в Фергане и Ярославле исполнил «Восточную сюиту» Олега Гоцкозика и записал ее на одноименную пластинку. Здесь Парфенов продемонстрировал свой зрелый и совершенно самобытный стиль, вобравший в себя новые для джаза черты народного музицирования. Яркая национальная почвенность Парфенова широко раскрылась в его блистательных работах с алма-атинским джаз-ансамблем «Бумеранг», исполнявшим его композиции, навеянные многими музыкальными культурами Азии. Его пьеса «Дервиш» заняла видное место в программе оркестра Лундстрема. Квинтет Панова исполняет композицию Парфенова «Гюрза», в которой сквозь восточный стиль трубача вдруг проглянули монковские интонации. Ритм-секция квинтета состоит из дебютантов нашей джазовой грамзаписи. Пианист Лев Кушнир и контрабасист Борис Козлов — выпускники джазового отделения Гнесинского училища. И того и другого их педагоги — Михаил Окунь и Анатолий Соболев — считают своими лучшими учениками, джазмены возлагают на обоих большие надежды. Кушнира в свой джаз-ансамбль солистов пригласил Владимир Коновальцев, Козлова в свое трио позвал Вагиф Садыхов. Вместе с молодым барабанщиком Владимиром Журкиным из оркестра Лундстрема они — лучшие представители молодого поколения московского джаза. Стиль квинтета — современный мэйнстрим — определяет и репертуар диска. Здесь представлены несколько тщательно отобранных композиций, написанных в последнее десятилетие и дающих наиболее интересные возможности ладогармонического развития классических джазовых принципов. Записанная на одном из джазовых концертов в московской Олимпийской деревне, эта пластинка демонстрирует и высокое импровизаторское искусство музыкантов, вдохновенно и содержательно солирующих, вступающих друг с другом в игровые поединки. Алексей Баташев

С60 26201 004

1988, дата записи: 1986

Ансамбль «Браво». Руководитель Евгений Хавтан Сторона 1 01. Открытие (Ж. Агузарова) — 1:50 02. Жёлтые ботинки (Ж. Агузарова) — 3:27 03. Звёздный каталог (А. Тарковский) — 4:32 04. Розы (В. Степанцов) — 3:01 05. Верю я (И. Сукачёв) — 3:03 Сторона 2 06. Синеглазый мальчик (В. Степанцов) — 2:43 07. Медицинский институт (С. Чёрный) — 2:33 08. Старый отель (К. Кавалерьян) — 3:55 09. Кошки (У. Дж. Смитт, перевод Ю. Мориц*) — 2:49 10. Ленинградский рок-н-ролл (Ж. Агузарова) — 2:19 Музыка Евгения Хавтана (1–10), Сергея Бритченкова (5) Аранжировки ансамбля «Браво» Состав ансамбля: Евгений Хавтан — гитара; Жанна Агузарова — вокал; Павел Кузин — ударные; Фёдор Пономарёв — саксофон, клавишные; Тимур Муртузаев — бас-гитара Звукорежиссёры А. Ветр, А. Кутиков. Редактор И. Йотко. Художник В. Фишкин. Фото А. Безукладникова. «МЕЛОДИЯ», 1987 Всесоюзная студия грамзаписи, 1986 Конверт ЛЗГ, 10.11.87, Зак. 1806, Тираж 10500 * вместо Бориса Заходера переводчиком текста песни «Кошки» ошибочно указана Юнна Мориц https://ru.wikipedia.org/wiki/Ансамбль_«Браво»_(альбом) https://www.discogs.com/ru/release/2958571-Браво-Браво-Bravo http://www.lib.ru/TALES/ZAHODER/zahoder.txt «Браво» в переводе с испанского означает «смелый». Конечно, надо обладать этим качеством, чтобы назвать так ансамбль. Тем более, что тогда, в конце 1983 года никто в Москве и не слышал о его участниках. Руководитель группы — гитарист и композитор Евгений Хавтан до этого играл в малоизвестных любительских ансамблях, совмещая увлечение рок-н-роллом с работой в институте инженеров транспорта. Его партнеры по коллективу с многообещающим названием — тоже студенты, абитуриенты, рабочие — тем более не принадлежали к блестящей элите столичного рока... Однако буквально в один вечер все изменилось. Как говорится, «наутро они проснулись знаменитыми», правда, в узких кругах. Первое же выступление «Браво» в декабре 1983 года в одной из московских дискотек оказалось триумфальным, и после этого уже невозможно было представить московскую рок-сцену без четырех ребят и одной девушки в смешных мешковатых костюмах. Сенсация получилась прежде всего от того, что участники «Браво» были совершенно не похожи на все то, к чему мы привыкли в нашем роке. Это не был «тяжелый металл» с его оглушительной интенсивностью, это не был глубокомысленный, но пресноватый «бард-рок», это не была компьютеризированная «новая волна»... Квинтет Евгения Хавтана воскресил уже забытые традиции раннего наивного рок-н-ролла — безудержно веселого, романтичного и непосредственного. «Корни» «Браво» — это даже не «биг-бит», а танцевальная музыка 50-х годов. «Мы ищем вдохновение в песнях наших отцов»,— эта несколько ходульная фраза звучит в устах участников ансамбля совершенно искренне и правдиво. В интерпретации «Браво» ретро-стиль нисколько не отдает «нафталином» — напротив, песни звучат на удивление свежо и актуально. Группе удалось соединить «добрые старые» музыкальные традиции с ритмическим нервом сегодняшнего рока и нюансами электронной аранжировки. Мелодические линии песен тоже куда богаче клише рок-н-ролльных квадратов: сентиментальные мотивы «Белого дня» и «Старого отеля» удачно вписываются в ритм реггей, футуристический «Звездный каталог» вовсе не производит впечатления отчужденной монотонности, которая обычно ассоциируется со стилем «новой волны». Все песни «Браво» проникнуты теплотой и неподдельной искренностью. И здесь главная заслуга принадлежит солистке группы Жанне Агузаровой. Ее чистый голос и манера пения, трогательность и одновременно ироничность заставляют слушателей сопереживать и относиться к незамысловатым в общем-то песням «Браво» как к чему-то более серьезному, даже выстраданному... Творческий путь ансамбля складывался непросто: надежды сменялись разочарованиями, приходили и уходили из группы музыканты. Два с половиной года коллектив играл на «самодеятельном» уровне в маленьких кафе и студенческих клубах. И все же его не могли не заметить. Еще задолго до поступления на профессиональную работу в Московскую областную филармонию «Браво» сняли для популярных телевизионных программ «Веселые ребята» и «Музыкальный ринг», ансамбль стал лауреатом — наряду с известнейшими группами страны — больших музыкальных фестивалей «Рок-панорама-86» и «Вильнюс-86». 30 мая 1986 года музыканты выступили на одной сцене с Михаилом Ульяновым, Аллой Пугачевой, Александром Градским, группами «Автограф» и «Круиз» в концерте «Счет № 904», сбор от которого пошел в фонд помощи Чернобылю. Первая долгоиграющая пластинка «Браво» представляет собой своего рода творческий отчет о работе группы за три с лишним года. А. Троицкий.

Песни Александра Дольского

С62—13067-8

1979, дата записи: 1979 г.

АОЛЗ, Зак. 153—О—5000

Юрий Кукин. Осенние письма

С60 26829 008

1988, дата записи: 1987

Юрий Кукин. Осенние письма

С60 26829 008

1988, дата записи: 1987

ЛЗГ, выпуск 1988

Юрий Кукин. «Миражи»

С60 30067 001

1990, дата записи: 1988

Юрий Кукин. «Миражи»

С60 30067 001

1990, дата записи: 1988

АОЛЗ Год выпуска 1990

Юрий Кукин. «Миражи»

С60 30067 001

1990, дата записи: 1988

Борис Чайковский. Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита)

MEL CO 1566

2025, дата записи: 1962

1 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 1, Вступление Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 00:41 2 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 2, Вальс Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:08 3 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 3, Пейзаж Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:11 4 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 4, Буря Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:15 5 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 5, Полёт над морем Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:55 6 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 6, Колыбельная Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:42 7 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 7, Далёкое путешествие Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 03:23 8 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 8, Весёлая поездка Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:04 9 Сюита из музыки к радиопостановке "Пингвинёнок" (Детская сюита): No. 9, Заключение Николай Назарук, Василий Рысков, Абрам Дукор, Израиль Аграновский, Илья Шнейдер, Анатолий Колесников (Борис Чайковский) 01:03